우리 앞에는 영아 그리스도와 어머니 인 성 버진 (St. Virginia)의 인기있는 음모에 관한 Leonardo da Vinci의 캔버스가 있습니다. 안나 패밀리 그룹의 인물 위치는 초기 정적 구성과 다릅니다. XVI 세기의 모든 초창기. 레오나르도 다 빈치 (Leonardo da Vinci)는이 음모의 변종에 대해 연구했다. 성을 포함한이 그룹의 다소 다른 해석을 사용한 그림. 유년기에 세례 요한뿐만 아니라 잃어버린 판지로 1501 년 피렌체 수도원에서 수태 수도원에 전시되었을 때 감각을 일으켰다.
Sv. 거룩한 처녀 자리 뒤에있는 애나는 평소에 그려져 있으며, 세 인물은 매우 생생하고 현실적입니다. 레오나르도 다 빈치 (Leonardo da Vinci)는 고령자의 성격을 띤 애나 (Anna)를 전통적으로 묘사 한 유산에서 벗어나 예기치 않게 젊고 매력적으로 썼다. 그녀는 겨우 아기의 시야에서 그녀의 기쁨을 간직하고 있습니다. 영아의 품에 안좋은 어린 양은 미래의 역할, 죄의 속죄를위한 무죄 한 희생 인 하느님의 어린 양으로서 암시하는 역할을합니다. 그럼에도 불구하고 흐릿한 풍경 속에서 활발한 가족 트리오의 상징적 의미는 중요하지 않습니다. ST. 안나. 성모 마리아의 어머니 인 앤의 숭배가 무슬림 정복자들에 의해 박해받는 기독교 피난민들과 함께 서쪽으로왔다. 그녀의 초기 이미지는 로마의 산타 마리아 안티 쿠아 (Santa Maria Antiqua) 교회에서 거룩한 버진 (Virgin)과 함께 묘사되었습니다.
14 세기 경. 성 애나는 이미 유명한 인물이었습니다. 후기에 모성애로 인해 성스러운 처녀 자리에 대한 끔찍한 개념의 교리가 확정 되었기 때문입니다. 그녀는 보통 딸과 묘사됩니다. 전설에 따르면 그녀는 세 번이나 결혼했으며 세 딸을 낳았다. 중세 시대에, 그녀는 거룩한 가족, 다양한 예술가들, 예를 들어 성도의 주인 인 대가족과 함께 묘사되었습니다. 베로니카. 1479 년에 프랑크푸르트에있는 Carmelite Order의 수도 사는 St. Anne은 그녀에게 헌정 된 제단을 주문했는데, 그녀의 인생에서 시에나를 묘사 한 것입니다.