이 작업은 1868 년 Paul Cezanne이 수행했습니다. 그림의 음모는 많은 사람들이 바그너 숭배에 취약한 것으로 간주되어 당시 프랑스 젊은이들의 마음을 사로 잡았습니다.
그림의 주요 대상은 피아노를 연주하는 소녀입니다. 그림에는 다양한 계획이 없으며 모든 객체와 이벤트가 뷰어와 가까운 한 평면에 있습니다. 피아노는 큰 스트로크로 표시됩니다. 시청자가 그림을주의 깊게 들여다 보면 거의 모든 그림이 그와 같은 넓은 스트로크로 만들어져 있음을 알 수 있습니다. 그림은 매우 밝고, 로드되지 않으며, 나쁜 생각을 불러 일으키지 않습니다.
사진에 묘사 된 사람들은 완성 된 것처럼 보입니다. 이 덕분에 사진은 일반인의 질문없이 전체적으로 보입니다. 이상한 조명에도 불구하고 피아노를 연주하는 소녀는 매우 생생하고 생생하게 묘사되어 예술가가 많은 노력을 기울일 가치가 있음을 알 수 있습니다. 악기는 매우 사실적으로 묘사되어 자연스럽게 보입니다.
캔버스는 평화와 평온으로 가득합니다. 그림을 볼 때 시청자는 다른 것들과 밝고 긍정적 인 감정과 같이 부정적인 감정을 갖지 않습니다. 이 작업은 단순히 진정됩니다. 그림의 구성은 매우 조용하게 만들어졌으며 피아니스트 뒤에있는 여자가 다소 슬퍼 보이고 우울해 보이지만 그림의 진정을 위반하지 않습니다.
우리가 역사로 돌아 가면이 그림은 초상화와 일상 장면의 장르에서 Cezanne의 최신 작품 중 하나라고 말할 수 있습니다. 그림에는 두 사람이 있지만 자세히 보면 소녀 뒤에는 의자가없고 비어있는 큰 안락 의자가 뷰어에게 등이 서 있음을 알 수 있습니다. 이 순간들은 외로움에 대한 생각을 불러 일으켜 묘사 된 방의 전체 공간으로 채 웁니다. 이러한 문구에도 불구하고 그림의 분위기는 매우 즐겁고 가정적으로 파스텔 색조를 사용하여이를 달성 할 수있었습니다.
이 그림을 만들기 전에 Cezanne 은이 음모의 두 가지 변형을 썼지 만 아아, 그 캔버스는 보존되지 않았다는 사실이 있습니다. 작가는 끈기 있고 자신이보고 싶은 그림을 정확하게받을 때까지 계속 일했습니다. 현재이 캔버스는 암자에 있습니다.
