휘장과 주전자로 정물화-Paul Cezanne

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2. M. de Buffan, 수영장-Paul Cezanne 프랑스어에서 작품의 이름은 “바람의 집”으로 번역됩니다. 이것은 Paul Cezanne의 아버지가 소유 한 주택이라고 불 렸습니다. 예술가는 이곳을 매우 좋아했으며 약 40 년 동안 그곳에서 살았...
3. 4 명의 입욕 자-Paul Cezanne “풍경 속의 누들”음모를 위해 세잔은 수십 년 동안 무관심했습니다. 일반적으로 이들은 독점적으로 남성 또는 여성 그룹입니다. 첫 번째 실험에서 Cezanne의 다른 초기 캔버스에서와 같이 여성...
4. 피아노 소녀 (Tannhäuser에 대한 서곡)-Paul Cezanne 이 작업은 1868 년 Paul Cezanne이 수행했습니다. 그림의 음모는 많은 사람들이 바그너 숭배에 취약한 것으로 간주되어 당시 프랑스 젊은이들의 마음을 사로 잡았습니다. 그림의 주요 대상은...
5. 카드 플레이어-Paul Cezanne 19 세기 말 프랑스의 유명한 예술가 폴 세잔 (Paul Cezanne)은 카드 놀이를 묘사 한 일련의 그림을 그렸습니다. 모든 그림에는 “카드 플레이어”라는 이름이 있습니다. 그림의 수가...
6. Ильle-de-France의 풍경-Paul Cezanne 폴 세잔은 인상파 이후의 그림을 대표합니다. Cezanne의 독창적 인 방식은 학문적 특징과 인상 주의적 그림을 결합하여 매우 개별적이고 복잡합니다. 동시에 폴 세잔의 작업은 본질적으로 인상주의의...
7. 프로방스 산맥-Paul Cezanne 풍경 “산 프로방스”는 프랑스 북부의 아름다운 자연의 훌륭한 예입니다. 프로방스의 산은 투명하고 가파른 산맥이 아니라 단순한 경사 모양과 모양의 산입니다. 캔버스의 핵심은 색채 솔루션의 조화와...
8. 복숭아와 배-Paul Cezanne 미술관에 소속. A. S. 푸쉬킨 정물 “복숭아와 배”는 1880 년대 말을 의미합니다. 다시 살펴보면 작가의 풍경이 채워지는 것과 같은 내적 긴장이 다시 느껴집니다. 여기에서 그는...
9. 빨간 조끼를 입은 소년-Paul Cezanne Cezanne은 시터를 거의 고용하지 않았지만 1890 년경 그는 포즈를 내야하는 젊은 이탈리아 농부 소년의 초상화를 연속으로 만들었습니다. 기름으로 칠한 그림 4 개와 수채화 2 개가...
10. Estac-Paul Cezanne 근처 프로방스에있는 주택 Paul Cezanne은 수많은 인상파 이후 프로방스 풍경을 만들었습니다. 우선, 이것들은 “Estacus 근처 프로방스의 집들”, “Provence의 집”, “세인트 빅토리아 산”과 같은 작품들입니다. 이미지의 가장 좋아하는 주제는...
11. 오베르의보기-Paul Cezanne 그림 “오베르의보기”는 1874 년 세잔느에 의해 그려졌다. 오베르는 인상파 이후의 사람들에게 매우 인기있는 도시였으며 많은 사람들이 방문하여 풍경을 만들었습니다. 이 예술가도 예외는 아닙니다. 빈센트 반...
12. Jais de Buffan의 밤과 별채-Paul Cezanne “Jas de Buffan의 밤과 별채”는 1885 년경에 작성되었습니다. 캔버스의 줄거리는 Paul Cezanne의 그림의 특징적인 이미지를 반영합니다. 그림에서 흥미롭고 특이한 것은 빛과 그림자의 비율입니다. 대체로 이미지는...
13. 퐁텐 블로 숲에서 녹는 눈-Paul Cezanne 1879 년 세잔은 멜렌에 정착하여 파리를 자주 여행했습니다. Melen 근처에서 그는 종종 풍경을 그렸습니다. 때로는 “Melting Snow”가 만들어 졌다고 믿었습니다. 1879 년에서 1880 년 사이의...
14. 파이프 흡연자-Paul Cezanne 세잔의 지난 10 년간, 그의 창의적인 아이디어는 종종 앉아있는 사람들의 이미지와 관련이있었습니다. 움직이지 않는 자세의 인물은 그에게 더 이상 물건이 필요하지 않았습니다. 그의 도움으로 캔버스에...
15. Aix-Paul Cezanne 근처의 큰 소나무 축복받은 그림자가 빛나고 사람과 주변 공간을 보이지 않는 광선으로 애무하는 키 큰 소나무의 이미지는 항상 세잔에게 행복한 어린 시절과 젊음을 상기시킵니다. 그는 평생 동안 Aix...
16. 프로방스의 풍경-Paul Cezanne 세잔은 수채화의 대가였습니다. 수채화의 방식과 표현력에서 Cezanne은 석유 작업에 필적합니다. 그는 1860 년대 수채화에 관심을 갖게되었습니다. 그리고 10 년의 휴식이 있었고 1880 년대에는이 기술로 돌아...
17. Valabreque의 초상화-Paul Cezanne 일반적으로 Cezanne는 자신이 잘 아는 사람들의 초상화를 그렸습니다. 이것은 무엇보다도 그의 매우 여유로운 일 동안 그를 대변하기로 동의 한 시터를 찾는 것이 어렵다는 사실에 의해...
18. 모자가있는 자화상-Paul Cezanne 모자가있는 자화상 [1879-1882] “예술가는 수염이 굵고 대머리였으며, 그는 늙고 젊어 보였습니다.”-Xez 세기 80 년대 초에 소설에서 세잔이 묘사 된 방식입니다. 그의 아버지와의 어려운 관계, 가족의...
19. 피에로와 할리퀸 (Shrovetide)-Paul Cezanne Paul Cezanne의 시각적 세계는 비정상적으로 화려하고 복잡합니다. 그 당시 많은 비평가들은 그의 작품의 본질을 이해하지 못했으며 그의 그림은 완성되지 않은 것으로 간주했으며 예술가는 그림에 대한...
20. 노란 안락 의자에있는 예술가의 아내-Paul Cezanne 마담 세잔 (Madame Cezanne)은 노란색 모로코에서 덮개를 씌운 의자에 움직이지 않고 앉아있다. 아몬드 모양의 눈과 규칙적인 코를 가진 그녀의 얼굴은 마스크처럼 보입니다. 그리고 손만 삶의...
21. 세인트 빅토리아 산 (세인트 빅토리아)-Paul Cezanne Cezanne의 작품에서, 후기의 예술 분야에서 성취의 정점 중 하나에 속하는 “성 빅토리아 산”이라는 작품이 강조되어야합니다. 작가는 종종 자신의 원주민 Essex에 위치한이 산의 풍경을 묘사했습니다. 이...
22. Bathers – Paul Gauguin 1890 년대의 끝은 고갱의 삶에서 가장 비극적 인시기입니다. 그가 1895 년에 타히티로 돌아 왔을 때, 예술가는 테 후라와의 관계를 새롭게하기를 꿈꾸었지만 고갱의 아들 인 에밀을...
23. Ryu Karsel – Paul Gauguin의 아티스트 하우스 내부 이 작품은 매우 상징적이고 독특합니다. 이 사진은 고갱의 작품의 시작을 의미합니다. 여기서 우리는 장식도, 색깔과 특별한 관계도, 비행기 이미지도 발견하지 못할 것입니다 – 고갱의 그림의...
24. 밤 카페, Arles (Arles의 나이트 카페) – Paul Gauguin Paul Gauguin의 유명한 작품 중 하나가 그림 “Arles 카페”로 간주 될 수 있습니다. 이 그림은 1888 년에 칠해졌으며 현재 주립 미술관 (State Museum of Fine...
25. 신이없는 날 (신의 날 – Mahana 그러나 Natua) – Paul Gauguin 캔버스 “신성의 날”은 고갱이 (Gauguin)가 예술의 비평가들이 타히티 (Tahitian)라고 부르는 창의성의 두 기간 사이에 작성되었습니다. 프랑스에서도 화가는 여전히 폴리 네 시안의 인상을 떨쳐 버리지 않았으며...
26. 후광을 지닌 자화상 – 자기 고르기 – Paul Gauguin “후광을 지닌 상징적 자화상”또는 “자화상 그로테스크”는 1889 년 예술가에 의해 만들어졌으며 브레 톤 시대의 예술가 작품을 가리킨다. 주목할만한 작품 창작 이야기 옛날 옛적에 르 푸달...
27. 찬송가 집 – Paul Gauguin 폴 고갱 (Paul Gauguin)은 1892 년에 “찬송가의 집”이라는 훌륭한 캔버스를 썼다. 마침내 프랑스를 떠난 섬 주민이되었다. 작품은 작가의 두 번째 타히티 시대의 수많은 컬렉션에 포함되어...
28. 자화상 “Les Miserables”(추방자) – Paul Gauguin 모든 예술가는 자화상을 가지고 있습니다 – 이것은 모든 화가들의 가장 좋아하는 장르입니다. 창의력 Paul Gauguin도 예외는 아닙니다. 작가의 특별한 생각을 감안할 때 그의 초상화는 모두...
29. 멋진 소스 (달콤한 꿈) – Paul Gauguin 두 번째 이름 인 “The Wonderful Source”는 러시아에서 전통적으로 보존되어 왔으며, 고갱 1895의 전시 판매 카탈로그로 돌아갑니다. 이 카탈로그는 아마도 예술가가 직접 작곡 한 것입니다....
30. 콘스탄티노플보기 – Ivan Aivazovsky 그림의 중심에는 울창한 둥근 크라운이있는 나무가 있고, 왼쪽에는 모스크가 하늘로 솟아있는 화살표가있는 모스크가 있습니다. 바다와 도시의 오른쪽 가장자리. 녹색 언덕의 전경에는 휴식하는 사람들이 있습니다. 여름...
31. Charles Laval – Paul Gauguin의 프로필을 가진 정물 “Laval의 단면도를 가진 정물화”- 화포에 기름. 이 그림은 1886 년 프랑스의 예술 가인 Paul Gauguin이 그린 것입니다. 오늘 캔버스는 인디애나 폴리스 박물관 (Indianapolis Museum)에 전시되어...
32. 바구니에있는 Nasturtiums와 Dahlias – Paul Gauguin 그의 선생님 피사로 (Pissarro)의 성약을 꾸준히 구현 한이 예술가는 1884 년에 쓰여진 그의 그림에서 작곡의 복잡성을 전달합니다. Dahlias와 nasturtiums는 신중하게 예술가에 의해 작성된, 간단한 바구니에...
33. 복숭아 꽃 과수원 – 빈센트 반 고흐 Arles에서 Van Gogh는 창의력에 완전히 몰입 할 것을 꿈꿉니다. 봄을 기다리며 예술가는 자연에서 일하기 시작합니다. 푸른 봄의 하늘, 마을 거리, 들판과 과수원 아래서 그림 같은...
34. 오늘 우리는 시장에 가지 않을 것입니다 – Paul Gauguin 타히티 어 회화는 Paul Gauguin의 전체 예술 유산의 중심 층입니다. 그리고 그는 화가는 색깔, 자연 스러움, 순진함으로 가득 찬 새로운 세계에 감탄하지 않았다고 주장했다. 확장...
35. 작별 인사 – Ivan Aivazovsky 캔버스는 “스칼렛 그림”이라고 부르기… 이른 아침. 그러나 태양은 이미 바다 위로 올라 갔고, 하늘과 바다 전체는 황금빛 주홍빛 햇살로 가득 찼습니다. 그리고 모래 사장 근처의...
36. 노던 테리토리 – Victor Vasnetsov 북쪽 땅은 무한한 열린 공간, 야생 생물 및 맑은 강입니다. 이들은 손길이 닿지 않은 곳입니다. 그러한 장소는 즐거움, 감정과 인상의 폭풍을 유발할 수는 없습니다. V....
37. 웨스트 민스터 성당 및 기사 행렬 – 안토니오 Canaletto 이 놀라운 캔버스는 일종의 역사적인 연대기입니다. 이미지의 철저한 정확성 덕분에 우리는이 기간 동안 웨스트 민스터 성당이 어떻게 보 였는지 정확하게 판단 할 수 있으며 또한...
38. Horsewoman – Karl Bryullov 그의 가장 유명한 작품 중 하나 인 The Horsewoman은 Karl Bryullov가 1832 년 줄리아 사일 로바 백작의 요청에 따라 쓴 것입니다. Samoilov 성은 강아지의 목걸이에서도...
39. 후작 Brhide Spinola Doria의 초상화-Peter Rubens Marquise Brigitte Spinola Doria의 초상화는 1606 년 Peter Paul Rubens에 의해 처형되었습니다. 제노아의 작품은 캔버스에 기름으로 쓰여졌으며, 그 크기는 152x99cm로, 이는 “완전한”성장에 기인 한 것입니다....
40. 봄 (꽃다발을 가진 소녀의 초상화)-Henry Hetherington Emmerson 그림 “봄”은 영국 예술가 Henry Hetherington Emmerson에 의해 작성되었습니다. 이 작품의 작가는 인물 화가이자 일러스트 레이터였으며 가정의 주제에 관한 장르 그림을 좋아했습니다. “봄”은 봄 시즌에...