로코코 시대의 꽃다발의 꽃 조성은 회화의 세계에서 공존하며, XXI 세기의 시작 부분까지 거의 원래 형태로 살아 남았습니다. 이들은 엄청나게 아름다운 꽃의 꽃다발이있는 거대한 점토 꽃병이며, 때로는 허구의 모습을하고 작가의 상상력을 기쁘게 해줍니다. 이 특별한 장르의 서체에서 영감을 얻으려는 작가는 거의 없지만, 루이 15 세의 화려한 부케와 접촉 할만큼 운이 좋았던 작가들은 인기없는 그림의 장르에 밝은 자리를 남겼습니다. 화가이자 화원 중 한 사람은 존 웬 로우 (John Wenright)였습니다.
영국 출생, 그는 꽃 아직도 정물의 진정한 프랑스 명품에 뛰어 들었고 자신의 꽃의 훌륭한 컬렉션을했다. “튤립, 장미, 다른 꽃과 나비의 정물화”는 바로크 시대의 스타일로 일합니다. 비율과 내용면에서 완벽합니다. 그 시대의 주인을 흉내 내 었음에도 불구하고, 완전히 평범한 새가 둥지를 틀고 로케 일리와 함께 꽃을 피운다면, 이 작품은 예를 들어 17 세기의 진정한 예술가의 그림으로 작용할 수 있습니다.
Wenright 꽃다발은 매우 풍부합니다. 그는 전혀 다른시기의 꽃, 즉 봄, 가을, 여름을 함께 모으는 일을하지 않았습니다. 익은 봄 튤립은 거의 부서지며, 흰색 모란은 여전히 달콤한 냄새가 나고, 장미는 너무 노란색이어서 익은 레몬 색과 비슷합니다. 흰색과 빨간색 백합과 신중하게 난초를 수집 한 아이스크림의 색조가 섬세하게 짜여져 있습니다.
필기체의 빛과 그림자를 쓰고 옮기는 기술에 관해서는 필자의 추억에서 보낸 편지에 주목하고 싶다. 이 작품은 꽃의 빛과 그늘과 잘 어울리지 않으며 다소 인공적인 형태로 나타나지만 둥지는 바로 그 것이다. 그것은 살아 있으며 그것은 어머니 – 새의 면전에서 여전히 따뜻하게 보인다. 마른 나뭇 가지는 줄기와 나뭇 가지가 풍부하게 보이도록 긴장을 풀고 눈에서 고통을 꼼꼼하게 추적합니다. 고품질의 꽃병에는 천장 모양의 복잡한 치장 벽토가 있으며 꽃 수집품의 독창성이 떨어지지 않습니다.
아직도 삶은 이미 퇴색하는 꽃과 연약한 꽃잎의 따뜻한 아로마를줍니다. 아직 꽃 봉오리에 모인 장미는 파열 되려고하지만, 일반적으로 식물의 날은 번호가 매겨집니다. 그들은 너무 길다. 그러나 제라늄은 말린 꽃가루에 모여서 아마도 좀 더 오래 살 수 있으며 말린 아름다움의 주홍 색 점을 보완 할 수 있습니다. 따뜻한 팔레트는 9 월말 가을의 기분을 가져와 여전히 따뜻하고 건조합니다.
