아주 어려운 한 부관은 아내 마리아의 죽음을 경험했습니다. 이시기의 그의 그림은 예술가의 내면의 상태와 어울리는 우울한 표정이되었습니다. 그러나 잠시 후 슬픔은 조용하고 밝은 슬픔으로 바뀌었다. 점점 그의 작품은 우아함을 닮았다. 예를 들어, “Obelisk”와 같은 스케치는 1823 년에 만들어졌습니다.
후기 Constable의 독창성은 생명의 과도기입니다. 이시기에 쓰여진 “오래된 Sarum”은 우울하지 않지만 슬프다. 주변의 모든 풍경은 한때 살아있는 도시였던 폐허의 슬픈 광경입니다. 콘 스터 블은이 장소에 대해 이렇게 적었습니다. “야생 녹색 폐허가 자란 옛 Sarum 사막의 현재 상태는 도시의 농어촌에 둘러싸인 큰 옛 과거의 위엄과 크게 대조됩니다. 이제는 양떼가 방목하는 빈 공간 만 있습니다.”
(1 votes, average: 5.00 out of 5)비슷한 기사:
- 미스 비커스 3 명-John Sargent 가장 유명한 인물은 Sargent의 초상화를 가져 왔습니다. 그는 영주와 여성, 번영하는 사업가, 영향력있는 정치인의 초상화 갤러리를 만들었습니다. 또한, 그는 친구들과 친척들에게 많은 것을 썼습니다. 이...
- 영향을받는 가스-John Sargent 1918 년 4 월 영국 정보 부는 Sargent에게 대규모 전투 캔버스를 주문했습니다. 그 그림이 제 2 차 세계 대전 희생자들을 기리는 기념관의 미래 기념관을 장식하는...
- 배틀 페인팅-John Sargent 1916 년 영국 정부는 전쟁터에서 여러 예술가들을 프랑스로 보냈다. Sargent는이 아티스트 그룹에도 참여했습니다. 1918 년 그는 친구 인 헨리 톤크와 함께 전투 지역에서 4 개월을...
- 비누 방울 – John Everett Millais 이 광고는 고대 로마인에 의해 발명되었습니다. 파괴 된 도시 발굴 중에 발견 된 간판. 그러나 오늘날까지 존재하는 형태의 광고는 XIX 세기에만 나타났습니다. 기술적 혁명은 많은...
- Manie Streaming Murmur – John Everett Millais 이미 Milles의 초기 작품에는 Ophelia와 같은 풍경의 요소가 있습니다. 그러나 1870 년대까지는 작가가 독립적 인 장르로 풍경화되어 버렸습니다. 가장 자주, 그는 그의 사랑하는 스코틀랜드의 전망에서...
- 삶의 세 장면 – 지오토 디 본 도네 (Giotto di Bondone)에서 성흔을받은 성 프란치스코 루브르 박물관의 그림은 칠판에 쓰여 있으며 피사의 산 프란체스코 교회에서 나옵니다. 그녀는 Cimabue, Fra Angelico 등의 그림과 함께 1814 년에 루브르 박물관에 왔고 남작 Vivan-Denon이...
- A. P. Golitsyna – Andrey Matveyev의 초상화 Anastasia Petrovna Golitsyna의 초상화는 배우자 인 I. A. Golitsyna의 초상화와 같은 구성 체계에 따라 작성되었습니다. 어쨌든 캔버스는 나란히 매달려 있어야하며 살아있는 유형 인 자음 커플처럼...
- 복음 전도자 매튜 앤젤 – Rembrandt Harmens Van Rhine 네덜란드 예술가 렘브란트 반 레인 (Rembrandt van Rijn)의 “회화의 매튜와 천사”그림. 회화의 크기는 캔버스에 96 x 81cm, 기름이다. 단순한 농민 같은 무례한 사람, 과거에 믿음에...
- 로스토프 그레이트 – Nicholas Roerich “Rostov the Great”… 로스토프 크렘린의 강력한 앙상블의 일부. 벽, 탑, 교회는 지구로 단단히 자라고 나무, 하늘과 합쳐졌습니다. 건축물에 빛과 색채가 살아있는 놀이는 유명한 종소리가 반영된...
- 다크 킹덤-팀 화이트 불길한 어두운 세계 또는 지구의 가능한 미래에 대한 현대 신화. Tim White의 Dark Kingdoms에서는 녹은 고철 더미와 같은 우스꽝스러운 구조가 끔찍한 보편적 재앙의 결과처럼 보입니다....
- 자작 나무 숲에서 스트림-Ivan Shishkin I. I. Shishkin의 “작은 자작 나무 숲 속의 스트림”은 1883 년 조경 화가에 의해 작성되었습니다. 현재이 그림은 상트 페테르부르크에있는 국립 러시아 박물관의 소장품을 소장하고 있습니다....
- 쟌느 Hebuterne 노란색 스웨터에 – Amedeo Modigliani Jeanne Hebuterne는 그의 생애 마지막 몇 년 동안 아티스트의 가장 좋아하는 모델이었습니다. 그녀의 초상화 – 최고. 그것은 날짜가 없지만 매끄러운 선에 의해 전달 된 길쭉한...
- 리빙 브릿지-프란츠 루바 우드 알렉산더 파블로 비치 황제의 통치에서 첫 번째 총격은 코카서스에서 들려 질 예정이었다. … 1805 년 페르시아 무리의 침공이 뒤 따랐다. 페르시아 바바 칸 샤가 맹세했다....
- 금성과 큐피드 – 알레산드로 알 로리 이탈리아 화가 Alessandro Allori “Venus and Cupid”의 그림. 회화의 크기는 나무, 기름, 80 x 130cm입니다. 큐피드는 에로 타의 라틴어 이름입니다. 큐피드와 약간 다릅니다. 키 세로...
- 그리스도의 애도 – Giotto Giotto의이 걸작은 델 아레나 예배당의 진주입니다. 그 구성의 중심은 죽은 그리스도와 그분의 어머니 인 가까운 얼굴입니다. 시청자의 눈이 돌의 경사면과 다른 참가자들의 시야를 이끌고 여기에...
- 율법의 판결을받은 모세 – 귀도 레니 17 세기 초, 볼로냐 아카데미의 학생들, 즉 Carracci 형제의 학생들과 Caravaggio의 추종자들이 이탈리아 그림에서 앞장서 왔습니다. 르네의 작품에서이 두 분야는 단합되어있다. 이 캔버스는 모세의 신성한...
- 블랙 라인 – 바실리 칸딘스키 그림 “블랙 라인”은 서정적 인 작품입니다. 부드러운 파스텔 색상이 배경을 형성합니다. 색상이 더 밝고 밝은 색상의 반점이 얼고 비정질로 보이지 않으면 잠시 멈추어 서 다시...
- 접시 가게 – Francisco de Goya 그림은 Goya의 특징적인 표현 방식으로 쓰여지고 문자로 채워집니다. 그녀는 이미지의 주요 동기를 즉각적으로 포착 할 수없는 복잡한 다차원 구성을 가지고 있습니다. 첫 번째는 간통 하인들과...
- Chamboduane의 농장. 프랑스 – Alexey Petrovich Bogolyubov 알렉세이 페트로 비치 (Alexey Petrovich) 보골 루보프 (Bogolyubov)는 파리에 살면서 수년 동안 의사들의 주장하에 러시아의 예술가들과 일반인들에게 예술, 자연 그리고 프랑스의 삶을 알리는 데 중요한...
- 배고픈 고양이, 랍스터와 과일 정물화-프랑스 Sneijders Frans Sneijders는 바로크 정물 장르의 제작자 중 하나였습니다. 그는 앤트워프에서 공부했으며 1602-1608 년 이탈리아에서 살았습니다. 앤트워프로 돌아온 Sneijders는 P. Rubens에 가까워지면서 작업장에서 일하기 시작했으며 때로는...