그림은 입체파 방식으로 만들어졌습니다. 이 스타일에 내재 된 모든 협약에도 불구하고, 그것은 심리학에 놀란다.
그림을 쉽게 인식 할 수 있습니다. 남자의 초상화 이미지입니다. 얼굴은 환생되지만 활기찬 성격과 지적 집중력이 느껴집니다. 동시에, 멋쟁이 안테나, 모자, 흰색 셔츠 앞면, 유리, 회의적인 미소의 곡선 입술과 같은 아이러니 한 세부 사항으로 심각성이 밝아집니다.
포포바 (Popova)가 선택한 그림의 해결책은 비행기를 사용하여 모델의 몸을 형성하고 주위 공간을 돌출부의 도움을 받아 조사합니다. 따라서, 사람의 전체 론적 이미지가 만들어지고, 객관성과 무형의 공기 사이의 차이가 지워진다. Popova를 인정하여 그녀의 동생 인 Pavel Popov가이 캔버스의 모델로 사용되었습니다.
그림에서 두드러지는 Revue 잡지의 문제는 캔버스를 역사적인 현실의 요소로 만듭니다. 밝게 묘사 된 그림 32는 예술 작품을 “사물”에 비유하는 브랜드와 같은 공장 생산의 모든 주제에 부착 된 번호판에 비유 될 수 있습니다.
이 그림에서 예술가는 형식의 존재와 그것의 부족 사이에 차이가없는 비 객관적 예술로의 전환을 시작했다. 전체 이미지는 불안하지 않고, 시청자의 눈 아래에서 “덜컹 거리는 것”으로 보이며 그림을 만들 때 예술가의 영혼을 다스린 흔들리고 불안정한 조화를 제안합니다.
