워털루 다리. 안개 효과 – Claude Monet

워털루 다리. 안개 효과   Claude Monet

작품 “워털루 다리. 안개 효과”는 1903 년 클로드 모네 (Claude Monet)가 쓴 것입니다. 이 그림은 작가가 런던의 풍경을 묘사 한 일련의 캔버스 중 하나입니다.

이 그림은 두꺼운 흰색 안개에 가려져있는 템즈 강 다리를 보여줍니다. 이 풍경은 보는 사람을 매력적으로 보이고 눈을 끈다. 더 가까이 다가 가며 분위기를 느낀다.

안개는 인상주의의 전형 인 매우 사실적으로 보입니다. 왜냐하면 그 대표자들은 항상 그림의 사실성을 달성하기 위해 모든 새로운 기법과 그림 기술을 발명했기 때문입니다. Claude Monet은 인상주의의 가장 유명한 대표자 중 하나이며, 그는 다른 사람들처럼 그의 캔버스에 대한 색상 팔레트를 능숙하게 선택할 수있었습니다. 이 캔버스는 조용하고 밝은 색조로 작성되었으며 뷰어에 유리한 진정 효과를줍니다. 그 그림은 그 생각이 뚜렷합니다. 왜냐하면 그것의 세부 묘사가 가까이서 볼 때보 다 더 낫기 때문입니다. 인상파 화가들은 종종 작은 그림에 거대한 공간을 넣으려고 노력했지만이 풍경은 그 중 하나에 불과합니다.

두꺼운 안개를 통해 강가에 떠있는 보트의 실루엣, 다리 자체 및 멀리있는 공장 파이프의 윤곽을 볼 수 있습니다. 모네는 어둡고 대비되는 색의 그림을 만들 때 사용하지 않았습니다. 런던 경관의 사이클은이 다리를 여는 기념일에 전념했습니다.

처음에는 아티스트가 다리 하나를 그릴 계획 이었지만 자연에서 썼다. 시간이 오래 걸렸고 그 시간 동안 사람과 보트가 포 그라운드에 수시로 등장했다. 이러한 이유로 클로드는 몇 가지 다른 유사한 그림을 작성하기로 결정했습니다. 그림의 전체 구성을 감싸 안개는 영국 분위기를 제공합니다.

그는 모네의 집에서이 캔버스를 집필 했으므로 너무 자연스럽지 않게 보였고 약간의 상상력을 보여주었습니다. 따라서 그는 런던을 방문했을 때 자신이받은 감정과 인상을 사진에 담았습니다. 그림을 더 현실감있게 보이게하기 위해 작가는 실제 색상을 얻을 수있는 많은 색상 오버플로를 사용해야했습니다. 다리는 런던의 작업 구역과 강가에 떠있는 사람들 사이에 놓여 있으며 삶의 역 동성을 상징합니다.