Claude Monet “Saint-Germain L’ Oxperroy”의 조경 작업은 1866 년에 작성되었습니다. 이것은 예술가의 초기 작품 중 하나인데, 아마도 이것 때문에 인상주의 방식은 아직 완전히 선언되지 않았습니다. 회화는 작가의 예술적 방법의 발전기에 작가의 창조적 인 형성의시기에 쓰여졌다.
대부분의 경우 그림은 고전적인 회화 기법을 사용하여 만들어졌습니다. 인상주의 성향의 특정 스트로크가 여기에 있지만, 발음되고 총체적인 성격이 아닙니다. 작품은 엄격함, 그래픽 디자인, 파스텔 색조 사용, 전반적인 색상 제한 등으로 구분됩니다. 한편, 사진은 밝은 대조와 밝은 그림자 솔루션, 중앙 건축 이미지 구축시 선의 선명도로 구별됩니다.
“Saint-Germain L’ Axerroy”- 밝고 깨끗한 도시 경관. 맑고 실질적으로 밝게 빛난 하늘은 Saint-Germain L’ Oxperroy 교회의 위엄과 접근성을 강조하면서 필요한 배경을 제공합니다. 클로드 모네 (Claude Monet)는 모든 건축 및 문체 세부 정보를 포함하여 교회의 이미지를 썼다.
작가는 캔버스의 전경에서 바쁜 거리의 이미지로 건설의 과도한 선명도와 엄격함을 희석합니다. 거리에는 햇살에 반짝이는 단풍이있는 초록빛 나무가 늘어서 있습니다. 프랑스 거리는 사업 마을 주민들이 몰려 들기 시작했습니다. 그들의 검은 동적 실루엣은 도시의 영혼을 형성하고 삶과 활동, 때로는 과도한 허영심으로 채 웁니다.
대조적 인 결정이나 반대의 특정 계획에 주목할 수 있습니다. 이 계획은 평온한 하늘이 삶의 도시, 일상 업무의 번잡함에 예술적으로 반대한다는 사실로 이루어져 있습니다. 사람, 대원 – 모든 것이 연결되어 하나의 에너지 흐름으로 합쳐진 것 같습니다. 아래에서 삶은 걱정거리가 가득합니다. 눈에 띄지 않게 평화 롭고 고요한 하루의 소동이 있습니다.
위대한 인상파 화가 인 클로드 모네 (Claude Monet)의 그림은 베를린 주립 박물관 (State Museum)에 보관되어 도시 생활의 낭만적 인 동기, 삶의 영원한 동기와 결합 된 도시의 로맨스, 하늘의 이미지, 교회 건축물, 건축물의 수직 이미지 등을 담고 있습니다. 하늘은 눈부심, 지붕과 건물 및 도시 건물의 벽에 밝은 부분으로 반사되어 나무의 단풍에 태양의 따뜻한 곡물이 굴절되고 소리가납니다.
“Saint-Germain L’ Oxerroy”- 빛과 공기로 가득 찬 캔버스로 삶의 일반적인 멜로디와 함께 현재의 각 시대의 귀중함과 독창성에 대한 주장과 함께 일반적인 이미지와 함께 소리를냅니다.
