Vrubel의이 그림은 청각 장애인의 녹슨 붉은 색 톤의 밤을 묘사합니다. 말의 짙은 실루엣과 거친 반쯤 벗은 로마 기러기가 보인다. 엉겅퀴의 덤불은 살아있는 붉은 횃불 같다. 그들은 서로 이야기하고 속삭이며 지구의 활기찬 아이들처럼 보인다.
집시의 단단하고 검은 머리카락에서 뿔을 볼 수 있다는 사실을 알게되면 실제로, 풍경이 환상적으로 보입니다. 여기에서 양치기와 풍경의 모습은 화합을 구성하고 서로 없이는 잉태되지 않습니다.
Colorist의 희소 한 선물은 1900 년에 창조 된 그의 그림 “밤에”에있는 Mikhail Alexandrovich에 의해 보였다. 잉태 된 캔버스 중 가장 복잡한 영역을 포착하기 위해서는 정말로 경이로운 시각적 기억이 필요했습니다. 밤이 다가오고 있습니다. 바람이 걷는 고대 스키 티아 (Scythian) 대초원의 어둠의 넓이에서 시원하게 불었습니다.
그러나 땅, 말, 지나간 날의 열로 가득 찬 외로운 인물. 엉겅퀴의 보라색 꽃, 붉은 말 – 모든 것이 지나간 태양의 흔적을 가지고있는 것 같습니다. 모국 조상. 말은 우울한 하늘을 돌아 다닙니다. 끝없는 팽창은 안개 속에서 녹아 내립니다. 원초적인 분위기, 자연이 지배합니다. 그리고 그녀의 영혼의 구체화로서 – 동화 같은 목자가 아니라, 털이 많은 거위 털이있는 수염 난생지가 아니라, 구리로 위조 된 것처럼 강력한 몸통을 가진 흉측 한 목자. 새로운 달의 낫은 간신히 깜박이며, 침묵의 메아리는 대초원의 넓이를 감싸고, 말의 코 고는 소리 만하고 밤새 새의 슬픈 울음은 황혼의 침묵을 깬다.
청각 장애인 녹슨 붉은 색조, 말의 어두운 실루엣, 엉겅퀴의 덤불, 꽉 찬 검은 머리카락에 뿔이있는 거친 반나체 집시 목자. 그러나이 작품에 동화의 매력을 전하는 것은 목동의 뿔이 아닙니다. 그림의 개념은 환상적입니다. 그림의 비율과 풍경 그 자체입니다. 인간의 이미지는 풍경의 배경에 나타나지 않지만 깊이에서 나오는 것처럼 하나의 이미지를 만들어냅니다.
Vrubel의 회화에서의 자연은 사람들과 마찬가지로 정신적으로 표현되며 사람들은 자연과 같은 물질, 심지어 무기로 만들어집니다. 브러쉬 Vrubel은 인체와 개인에게 따뜻한 피를 흘리는 피부의 부드러움과 탄력을 거의 제공하지 않습니다. Varbel의 게스트의 유명한 아리아에서와 마찬가지로 Vrubel의 캐릭터의 육체는 식물의 왕국에서 광물과 금속에서부터 “그 돌의 바위에서”. 밤에 양치기를 봐라. 그녀는 구리 주괴와 같다. 인간이 식물과 미네랄에 비유된다면, 광물과 식물은 인간 속에 무언가를 가지고 있습니다. “밤에”영화에서 엉겅퀴 – 살아있는 붉은 횃불 : 그들은 속삭이고, 지구의 살아 움직이는 아이들처럼 보입니다.
여기에서 그림과 풍경은 서로를 생각하지 않고 단결을 구성합니다. 그리고 그들은 서로 도망 갈 수 있습니다. 동화에서 지배하는 변화의 요소는 자연의 왕국들 사이의, 살아있는 것과 그렇지 않은 것, 사람과 숲 생물들, 요소들, 지구와 물과 하늘을 가득 채우는 모든 것들이 제거되기 때문에 Vrubel의 그림에 자연 스럽다. 하나, 공통의 삶.
Vrubel은 환상의 현실을 관찰 한 사람이었습니다. 우리는 자연 자체의 환상이라고 말할 수 있습니다. 그러나 그는 자연에서 직접 그림을 그렸던 적이 없었으며, 실제적인 스케치도 거의 만들지 않았습니다. 그러나 그는 끊임없이 그리고 지칠 줄 모르는 피어링을했습니다. 그의 시각적 기억은 그가 자세히 보았던 것을 지켰고, 그의 환상은 작업, 선별 및 변형을 완료했습니다. 목격자들은 저녁 Ghe 농장에서, 전체 사회가 일몰을보기 위해 가까운 마운드에 갔다 – 그리고 그들은 저녁 하늘의 영향이 어떻게 그에게 전달되었는지에 감탄하여 Vrubel의 동화 그림의 배경을 인식했다. 작가 코발 스키 (Kovalsky)는 한번 Vrubel에게 어떻게 인상과 문체와 색깔을 잘 쓰는가를 물었다. Vrubel가 대답했다 : “내가 인생에서 얼마나 많이 일했는지 알았다면!
