연구진은 반 고흐가 생 레미에있는 병원의 아름다운 정원의 모퉁이 중 하나를 묘사했다. 그림의 맨 아래에 홍채가 보인다. 그들은 예술가의 많은 그림에서 발견됩니다. 그들은 상당히 좁은 길을 둘러싸고 있습니다. 라일락 숲을 지나가는 것은 그녀의 무성한 색으로 인상 깊었습니다. 이 캔버스에서 중심적인 위치를 차지합니다. 배경에서는 정원으로 둘러싸인 울타리를 볼 수 있습니다. 어두운 나무 줄기는 대각선으로 공간을 제한 할 수 있습니다.
이 그림이 반 고흐의 가장 아름다운 작품이라는 것은 우연이 아닙니다. 그것은 예술가가 남쪽의 특별한 매력을 전하기 위해 관리하는 밝은 색상을 결합합니다. 차갑고 청결한 그늘이 우세합니다. 관목은 완벽한 가벼움과 놀라운 경쾌함을 찾습니다. Vann Gogh는 잎이 떨리는 것을 전달할 수있는 진정한 주인입니다.
전경에서 볼 수있는 잔디와 꽃의 장엄함은 인상적입니다. 그들은 놀랍도록 명확하고 미묘하게 작성되었습니다. 우리는 태양의 빛, 아슬 아슬한 아로마와 신선한 봄으로 가득 찬 따뜻한 하루의 마법 같은 분위기에 빠져 들었습니다.
예술가는 자연의이 장엄함에 완전히 빠져 든다. 아마도 이런 식으로 자신의 병에 걸린 고통을 잊기를 원했을 것입니다. 어두운 푸른 하늘은 우리에게 그의 상태를 보여줍니다. 단지이 장엄한 캔버스의 전반적인 분위기에 약간의 긴장감을줍니다.
이 그림에서 반 고흐의 특별한 스타일이 느껴집니다. 스트로크는 얇은 선으로 그에게 깊은 인상을주고, 가장 강력한 다이나믹스로 놀라움을 선사합니다. 색상은 과장되어 있습니다. 여기의 질감은 엄청나게 표현적입니다. 그림이 기쁨을 발산하는 것처럼 보일 수 있습니다. 기쁨은 특별한 마법의 빛으로 내부에서 비춰줍니다. 그러나 화가의 영적 경험의 힘을 느낄 수있는 것이 자연의 아름다움과 색상의 난기류에 있습니다. 관찰자는 자연의 세계로 들어가기를 갈망하며 질병이 그 과정을 겪는다는 것을 이해합니다. 반 고흐는 죽기 1 년 전에이 그림을 그린다. 그 당시 그는 정신 병원에있었습니다.
