Rubens Van Dyke의 사례를 따라 그는 이탈리아에서 광범위하게 예술적 유산을 연구했습니다. 큰 관심을 가지고 그는 베니스 회화의 걸작품을 다루었 고, 로마에서는 미켈란젤로의 작품과 Annibale Caracci와 Gercino와 같은 후기의 작품에 관심이 있었으며 플로렌스 볼로냐 피렌체를 방문했습니다. 제노아로 돌아온 반 다이크 (Van Dyke)는 현지 귀족들의 초상화를 계속 페인트합니다. 그의 작품의 초상화는 젊은 예술가의 모델에 비춰 볼 때 강렬한 내면의 삶에 대한 루벤스의 작품과 구별 될 수 있습니다.
밴 딕 (Van Dyck)의 가장 훌륭한 초상화에서 작가의 관심은 항상 섬세한 특징을 지닌 얼굴, 약간 눈살을 찌푸린 눈썹, 춥고 단단한 얼굴에 초점을 맞 춥니 다. 17 세기 전반기에 Van Dyck을 제외한 어느 누구도 정교하고 지혜로 웠던 사람의 이미지를 만들 수 없었습니다. 주인이 외교관의 마음과 의지를 영국 왕 찰스 1 세의 예술가 및 수집가의 훌륭한 취향과 조화를 이루는 마음과 의지를 모두 보여주는 그러한 초상화의 훌륭한 예는 1622 ~ 1623 년에 제노아에 쓰여진 두 명의 조교가있는 조지 게이지가 될 수 있습니다.
검은 망토 그림에 싸여 캔버스에. 젊은 남자의 얇고 지적 인 얼굴은 골동품 상으로 향하게되며, 이는 두 명의 조수들에 의해 보여지고 그는 분명히 얻을 것입니다. 배경은 로마 열 뒤에 안개가 퍼져있는 풍경으로 작용합니다. 조수의 얼굴은 개략적이며, 주의는 게이지의 얼굴과 손가락이 가늘고 긴 아름다운 손에 집중되어 있습니다.
