그리스도의 애도 – Anthony Van Dyke

비슷한 기사:

1. 삭제 표시 – Anthony Van Dyke 드로잉은 폰 딕 (Bon Dyck)의 작업과 루벤스 (Rubens)의 작업에서 중요한 자리를 차지한 적이 없습니다. 우리에게 내려온 그림의 대부분은 그의 초기시기에 속합니다. 나중에 인물 회화로 전환했을...
2. 목성과 반증 – Anthony Van Dyke Antiope, Theban 왕 Niktea의 딸. 목격에서 태어난 그녀는 목소리의 형태로 그녀에게 나타 났으며, 아버지의 노여움에 대한 두려움 속의 Antiope는 테베에서 시온으로 도피했다....
3. 세인트 마틴과 거지 – Anthony Van Dyke Van Dyck의 그림 인 “St. Martin and the Beggars”는 Zaventem에있는 교회의 주요 제단 위에 걸려 있는데, 그곳에는 지역 성의 소유자가 주문했습니다. 오랜 전통에 따르면, 이...
4. 가시 왕관을 안고 – Anthony Van Dyke “가시 왕관을 가진 관중”은 여전히 ​​젊은 18 세 예술가에 의해 쓰여졌지 만, 그럼에도 불구하고 그는 공연의 뛰어난 숙달을 위해 주목할 만하다. 종교적인 저서에서 Van Dijk은...
5. Silene의 승리 – Anthony Van Dyke 루벤스의 워크샵에서 일하는 밴 디직 (van Dijk)은 현대의 연구자들이 루벤스 자신이 작성한 요소와 밴 딕 (van Dyck)이 작성한 요소를 결정할 수없는 선생님 스타일을 모방하기에는 너무나...
6. 큐피드와 프시케 – Anthony Van Dyke 큐피드와 필시 여아 프시케의 연합에 관한 꽤 잘 알려진 신화의 이야기. 나중에 신들의 불멸을 부여 받았다. 주는 것을 계기로, 소녀의 부모는 아무르에게 결혼을 부탁했으나 아름다운...
7. 두 명의 조수가있는 George Gage – Anthony Van Dyke Rubens Van Dyke의 사례를 따라 그는 이탈리아에서 광범위하게 예술적 유산을 연구했습니다. 큰 관심을 가지고 그는 베니스 회화의 걸작품을 다루었 고, 로마에서는 미켈란젤로의 작품과 Annibale Caracci와...
8. 레이디 베니스의 초상화 Digby personifying Prudence – Anthony Van Dyke 이것은 van Dyck의 가장 흥미로운 그림 중 하나입니다. 그것은 작가 Digby 경의 친구의 아내 인 Venice Digby, 외교관, 해군 장교 및 작가를 묘사합니다. 1633 년...
9. 갈보리로가는 길에 그리스도의 타락-Rafael Santi Lo Spazimo 또는 Il Spazimo di Sicilia로도 알려진 갈보리로가는 길에 그리스도의 타락은 Raphael이 저술 한 이탈리아의 르네상스 시대의 그림입니다. 당시 라파엘은 이미 유명한 “스탠자”를 자랑...
10. Anthony Trist 주교와 그의 형 Eugene-David Teniers의 초상 Anthony Trist-1617 년 브뤼헤 주교, 1622 년 ~ 겐트 그는 David Teniers the Younger를 포함한 Flemish 화가의 유명한 수집가, 후원자 및 고객이었습니다. Somov는 추기경 모자로...
11. 십자가에서 내려온 – Rogier van der Weyden 놀랍게도 글쓰기와 영적 깊이의 기술에 기반을 둔 Rogier van der Weyden의 이미지 인 “The Descent from the Cross”는 네덜란드 종교 그림의 걸작 중 하나입니다. 일단...
12. 십자가에서 내려온 – Rembrandt Harmens Van Rhine 렘브란트의 작품에는 기존의 현실에 대한 직접적인 항의는 없습니다. 그러나 그의 작업에서 그것을 발전시키고 옹호하는 사람의 도덕적 이상은 객관적으로이 현실의 반대이다. 그의 작업이 마침내 그와 동시대의...
13. 관 – 한스 홀 베인 “회색 색조의 주님의 열정”은 한스 홀 베인 장로의 주요 창조물 중 하나입니다. 이 싸이클은 grisaille의 기술로 만들어진 회색 단색 범위 때문에이 이름을 얻었으며 조각품을 모방합니다....
14. 피에타 – Rogier van der Weyden 이 작품이 10 년 전에 쓰여진 유명한 “십자가에서 떨어지는 것”과 얼마나 비슷한가를 주목하십시오. 그러나 마시는 것과 십자가에서 벗겨내는 것 둘 다 주 (主)는 묘사 된...
15. 피에타, 또는 그리스도의 애도 – 엘 그레코 피에타 (Pieta) 또는 “그리스도의 애도 (Lamentation of Christ)”는 로마에 머무는 동안 엘 그레코 (El Greco)라는 이름으로 우리에게 알려진 젊은 도메네코 테 오토 코프리 (Domenico Theotokopuli)에...
16. 부활 후 막달라 마리아에게 그리스도의 모습 – Alexander Ivanov 신화 적이며 성서적으로 유명한 이바노프 알렉산더 안드레 비치 (Ivanov Alexander Andreevich)의 유명한 예술가는 “그리스도의 모습이 사람들에게 나타난다”는 회화 “회개 후 막달레나 마리아에게 그리스도의 모습”을 썼다....
17. 옐로우 그리스도 – 폴 고갱 고갱의 가장 논란이되는 작품 중 하나. 어떤 사람들은 화가에 대한 깊은 철학적 반영을 보지만, 다른 사람들은 저자를 종교적 감정을 되찾은 신성 모독 자라고 생각하는 경향이...
18. 그리스도의 유혹에 관한 복음 이야기가 담긴 주현절 작곡의 중심에는 요르단 강가에 서있는 알몸의 그리스도가 있습니다. 왼쪽 강둑에있는 세례 요한의 손이 그의 머리에 얹혀 있습니다. 다른면에는 흰 시트를 손에 든 삼 천오 천사들입니다....
19. 그리스도의 부활 – Agnolo Bronzino 이 그림은 Bronzino가 쓴 첫 번째 큰 제단 이미지입니다. 이미지는 Santissima Annunziata 교회의 가족 예배당을 위해 과달라야 가족에 의해 위임 받았다. 그는 우리 시대에 그의...
20. 그리스도의 수난에 대한 고찰 – Vittore Carpaccio 이 그림에서 Vittore Carpaccio는 당시 베네치아 화가들에게 특히 골치가 깊었던 신비한 경험을 주제로했습니다. 작가는 그리스도의 면전에서 손과 발과 상처를 찔러 죽은자를 묘사했습니다. 그 고난은 성도...
21. 십자가에서 내려온 바실리 페로 브 (Vasily Perov) 유명한 러시아 화가 인 Perov Vasily Grigorievich는 비평가 리얼리즘의 창시자로 간주됩니다. 그리고 그의 작품 대부분은 일상의 장르에 속하지만, 저자는 인생의 마지막 해를보다 다른 계획의 장면에...
22. Isenheim 제단, 첫 번째 스윕 – Matthias Grunewald “이젠 하임 제단”은 접히는 형태의 접이식 제단으로, 종교 행사와 관련된 특정 날짜와 공휴일에 여러 가지 셔터와 제단 회화가 열리는 방식으로 설계되었습니다. 출애굽과 금식에서 제단은 닫혔습니다....
23. Emmaus에서의 저녁 식사 – Giovanni Bellini 벨리니 (Bellini)의 작업에서 가장 중요한 장소 중 하나는 그리스도의 세속적 인 경로라는 주제에 의해 점령되었습니다. 대부분 주인은 구세주의 고통과 그들 앞에 있었던 사건들과 관련된 주제에주의를...
24. 그리스도의 십자가 – 디에고 벨라스케스 작가의 창조적 인 여행의 중간에 만들어진이 작품은 십자가에 못 박힌 예수를 묘사합니다. 그리스도의 평화와 위엄과 귀족을 전하는 원래의 캔버스는 벨라 스케 즈 (Velasquez)의 예술적 발전의...
25. 그리스도의 무덤에서 거룩한 여자-Peter Rubens 십자가에 못 박히신 후 3 일째되는 날, 그리스도의 무덤에 온 여자들은 반짝이는 빛으로 둘러싸인 두 천사가 인사합니다 (눅 24 : 4). 천사들은 부활에 관해 이야기합니다....
26. 그리스도의 축복 (Pax Vobiscum)-Raphael Santi 레오나르도의 영향은 특히 브레시아의 그리스도의 축복에서 강력합니다. 여기에서 그리스도는 무덤에서 부활하셨습니다. 그는 15 세기와 14 세기의 패널 ​​에서처럼 더 이상 동정심의 대상이 아니다. 오히려 그는...
27. 그리스도의 애도-피터 루벤스 바로크 양식과 불가분의 관계가있는 루벤스는 로마를 처음 방문했을 때이 그림을 그렸습니다. 여기에서 그는 아들의 하나님의 어머니의 부르짖 음과 음료의 도해와 무덤의 위치를 ​​결합했습니다. 마리아는 죽은...
28. 그리스도의 이미지 – Giovanni Bellini 벨리니 (Bellini)가 개인적으로 창조 한 대부분의 작품. 이 진술은 거의 모든 것이 작은 형식이라는 사실에 의해 뒷받침됩니다. 이 회화 중에서 가장 흥미로운 것은 “축복하는 그리스도”와...
29. 그리스도의 깃발 – 미켈란젤로 메리시 다 카라바기오 “그리스도의 별자리”는 이탈리아 바로크 화가 Michelangelo Merisi da Caravaggio가 나폴리에있는 국립 박물관에있는 그림이다. 그것은 1607 년에 쓰여진 것으로 믿어지고, 1610 년에는 예술가에 의해 다시 고쳐...
30. 그리스도의 부활 – Giovanni Bellini Giovanni Bellini “그리스도의 부활”그림. 회화의 크기는 캔버스에 옮겨진 148 x 128 cm, 목재, 기름입니다. 특히 전체 전경과 거리, 그리고 평균적인 계획이 약간 습기 찬 공기...
31. 그리스도의 삼위 일체와 죽음 – Ludovico Carracci Ludovico Carracci는 XVI – XVII 세기 이탈리아 예술가의 가족에 속했다. 그는 Agostino와 Annibale Carracci의 사촌이었다. Carracci 형제의 이름은 이탈리아 예술에있는 학문적 인 예술의 대형과 관련있다....
32. 그리스도의 발을 씻는 성 아우구스티누스 – Bartolomeo Esteban Murillo 주제는 세인트의 준비 상태를 상징합니다. Augustine 봉사 그리스도. 그 의미는 복음에 나와 있습니다. 그날 저녁, 예수 그리스도께서는 그날 밤에 배반 당할 것을 알고, 열두 사도와...
33. 최후의 심판 – Fra Beato Angelico 마지막 심판은 1430 년대 초 Fra Angelico에 의해 작성되었습니다. 피렌체 산타 마리아 델라 안젤리 교회 어두운 하늘로 뻗어있는 무덤 2 열의 전망은 공간과 사악한 예감의...
34. 무덤에서 그리스도의 위치 – 엘 그레코 “관 속에있는 그리스도의 위치”라고 불리는 Domenico Theotokopuli는 나중에 마스터의 초기 기간 동안 살아남은 몇 안되는 작품 중 하나 인 El Greco라는 별명을 붙였습니다. 그것은 크레타...
35. 프레스코 화 그리스도의 세례 – Pietro Perugino Pistro Perugino는 시스 티나 성당을 페인트하기 위해 로마 교황이 초청 한 여러 장인들 중 한 명입니다. 그림 같은 프리즈 (frieze)가 그리스도의 삶의 장면에 전념하는 북쪽...
36. 폭풍우에 처한 그리스도의 꿈 – Eugene Delacroix Delacroix가 가장 좋아하는 음모는 폭풍우가 많은 바다에서 폭풍과 외로운 보트입니다. 배에서 예수 그리스도는 사도들과 함께 해변으로 헤엄을칩니다. 폭풍이 몰아 치고, 바람이 불어 와서 좌우로 보트를...
37. 그리스도의 맹인 치유-바실리 수리 코프 그리스도와 함께 맹인을 만나는 일은 점점 더 수리 코프를 매료시켰다. 그는 구주 께서 토요일에 사람들을 고치신 이유를 갑자기 이해했습니다. 바리새인들의 감정을 상하게하는 것은 아닙니다. 그리고...
38. 이 남자는 티티 안 베첼 리오입니다 이 그림은 대운하에있는 궁전이있는 부유 한 베네치아 상인 인 조반니 안나 (Giovanni D’ Anna)를 위해 진행되었습니다. 고문 받고 피를 흘리는 그리스도 인물이 법정에서 꺼내 졌던...
39. 빌라도 앞에서의 그리스도 – 한스 홀 베인 “회색 색조의 주님의 열정”은 한스 홀 베인 장로의 주요 창조물 중 하나입니다. 이 싸이클은 grisaille의 기술로 만들어진 회색 단색 범위 때문에이 이름을 얻었으며 조각품을 모방합니다....
40. Mary의 7 가지 열정 – Albrecht Durer 마리아의 일곱 번의 열정의 제단은 한때 전체를 형성하고 비텐 베르크의 교회에 속해있었습니다. 몇 년 동안 우울증 환자들은 교회에서 쫓겨 났지만 다행스럽게도 그들은 파괴되지 않았습니다. 그들은...