빛과 공기로 가득한 깨끗한 방. 하얀 식탁보로 덮인 큰 테이블에는 어린이 장난감, 과자, 과일이 흩어져 있습니다. 그리고 예술적 혼란에 흩어져있는 물건들 가운데 테이블 위에는 약 9 명의 소녀가 있습니다. 눈 청색의 바티스타 드레스에서 초록빛을 띤 푸른 나비, 황금 갈색 머리의 두 개의 땋은 머리, 그녀는 부활 한 장난감처럼 보입니다. 그녀는 큰 갈색 눈의 진지한 표정으로 만 나옵니다. 이것은 작은 Varya Adoratskaya입니다.
“Vaya Adoratskaya의 초상화”는 Nikolai Feshin의 가장 유명하고 잘 알려진 그림 중 하나입니다. 그것은 1914 년에 Varia가 조카 인 예술가 박애주 의자 N. M. Sapozhnikova의 학생의 명령에 의해 작성되었습니다.
인물 사진 작업을 시작한 후 작가는 여러 번 사진의 구성 구조를 변경했습니다. Varia는 테이블 근처의 고리 버들 의자에 앉아 Feshin이 원하는 이미지와 색상의 모양을 얻기 전에 옷을 여러 번 바꿨습니다. 그러나 소녀는 다리를 마비시키고 마비시키는 불편한 위치에도 불구하고 주인의 말을 온전히 듣고 참을성있게 포즈를 취했습니다. 예술가와 논쟁하는 것은 불가능했습니다. 그의 입장에서는 아이의 자연스러운 은혜를 전할 수 있다고 생각했습니다.
“Portrait…”에서 Feshin은 새롭고 다소 화려한 구성 기법을 적용했습니다. 소녀의 모습은 캔버스의 중앙에 있지 않지만 중심 축에서 약간 상쇄됩니다. 그림의 전경은 정물화가 자세하게 수행 된 것입니다. 그러나 동시에 작곡가의 비대칭에도 불구하고 예술가는 가장 조화로운 그림 중 하나를 만들었습니다.
조화와 균형, 감동과 평온한, 열린 어린이 이미지, 섬세한 색 구성표는 V. Serov “Paches with Girl”의 사진과 함께 Feshin의 관련 작품입니다. 전시회에서 “Portrait…”가 처음 나타난 후 즉시 비교되기 시작했습니다. 실제로 그림은 어린 시절에 내재 된 분위기, 표현 수단, 이미지 및 행복의 분위기가 비슷합니다.
어린 시절의 이미지를 구현 한 완벽한 형태로 “Verya Adoratskaya의 초상화”는 초상화의 걸작 중 가치있는 장소를 차지합니다.
