네덜란드 화가 Rembrandt van Rijn “The Mill”의 그림. 경관 그림의 크기는 88x106cm, 캔버스에 기름입니다. Rembrandt가 Geertye Dirks와 함께 실시한 Saskia 사망 7 년 후, 창조 활동의 감소와 동시에 더 차분한 주제에 대한 집중이 특징입니다.
1645-1646 년의 렘브란트 회화에서 거룩한 가족의 모티프가 적어도 5 번 반복된다는 것은 주목할만한 사실입니다. 이 기간 동안 사용자 지정 인물의 수가 줄어들고 예술가는 간단한 민속 형식의 이미지에 큰 관심을 기울여 새 버전의 “다나”를 더욱 깊게 만듭니다.
또한 노인들의 표현 머리에 관심이 있습니다. 1640-1641 년의 풍경화와 그래픽에서 렘브란트의 신선하고 자연스럽게 보이는 네덜란드 풍경이 공간, 빛 및 건물과 함께 현실적인 발전이 시작됩니다.
이 세월의 창조적 발전은 환경의 인간성에 대한 최초의 예술적 구현에서 절정에 이릅니다. 주류 폭력배들 아래에 서 있습니다. “Emmaus의 그리스도”와 같은 해의 조각상에 거지 이미지가 있습니다. 동시에, 기독교의 주요 메시지의 의미에 대한 엄격하고 까다로운 결정에 의해 현실의 모순을 강조한 “백명 길드 목록”이 나타났습니다.