데이비드의 회화 “마라트의 죽음”은 1793 년 프랑스의 여론을 크게 흔들어 놓은 사건을 묘사합니다. 7 월 13 일, 혁명적 인 장 폴 마라 트 (Jean-Paul Marat)는 젊은 귀족 인 샬롯 코데이 (Charlotte Corday)에 의해 자신의 집에서 살해되었다. 마랏에게 비밀 정보를 전송할 필요성을 언급하면서, 그 여인은 개인적으로 그것을 취할 것을 주장했다. 마라트가 매일 목욕을하던 방에 입원하여 물에 앉아서 쓰는 동안 칼로 치명적인 타격을 받았다. 그 여자는 사흘 만에 즉시 체포되어 기동 당했다.
그림에서 희생자는 위대한 역사적 사례로 작용합니다. 사건의 본질을 전달하면서, 예술가는 역사적인 음모에 대한 그의 초기 작품의 웅변과 활기찬 스타일을 버렸고, 종교적 도상학에서 취한 고통스러운 그리스도의 형태로 만행 직전 만난 친구 인 장 폴 마라 트의 기억을 영속시켰다. 캔버스는 시민의 메시지이며 동시에 정치인과 친구에게 경의를 표합니다.
그림은 Marat의 죽음 직후 Jacques Louis David에 의해 위임 받았다. 그녀는 서명했다 : “Marat – David, Year Two.” 이 작업은 1793 년 10 월에 완료되었거나 1791 년에 발효 된 혁명적 인 달력에 따라 Wendemier의 달에 2 학년에 완료되었습니다.
마라 트는 목욕에 생명이없는 것으로 묘사되었는데, 그는 그를 괴롭혔던 피부병을 치료했습니다. 잘 보이는 깊은 상처. 기대는 오른손은 펜을 잡고 왼쪽은 살인자에게 주어진 “교활한 편지”를 쥐어 짜깁니다. “Marie Anna Charlotte Korda는 시민 Marat에게 매우 불행합니다.
서사시의 불가사의 한 verismo를 치는 그림에서, 종교적인 iconography에 명백한 숨겨진 암시가있다 : 사망자는 십자가에서 제거 된 그리스도와 같다. 이것은 사람이 자신의 운명, 병 및 끔찍한 죽음과 관련되어있는 상징적 인 인물로, 존재의 최고 순간에 그를 추월했습니다. 즉 혁명을위한 지성적 인 업무입니다. 그것은 세속적 인 아이콘을 창조하려는 욕망에 분명히 영향을 미칩니다. 가슴, 목욕탕, 깃털, 잉크 병 및 나무 상자의 치명상은 희생자의 신원 및 순교의 상징으로 예술가에 의해 해석됩니다.
다윗은 두 편의 사본을 만들었는데 그 흔적은 즉시 사라졌습니다. 그들은 나폴레옹의 수집을 목적으로하는 예술 작품의 공식 소유자였던 David의 최고의 학생 중 한 명인 Antoine Jean Gros의 아파트에서 사망 한 후에 조사되었습니다. 1835 년 아티스트 Jules David의 손자는 숙모 인 Meunier 남작 부인에게서 원래 그림을 구입했습니다. 1885 년 Paul Durand-Ruel의 사본이 상인의 손에 넘어 갔고 1889 년 Jules David의 미망인에 대한 감각적 인 과정을 시작하여 원래의 구성으로 캔버스를 소유하고 있다고 주장했다. 1893 년에, Jules David의 미망인의 그림은 브뤼셀의 박물관 수집품에 포함되어 있었고, 다른 하나는 베르사이유 국립 박물관에 의해 수집되었습니다.