기적의 긴장된 기대 – 그림에서 그림으로 자라나는 Maitreya 시대의 도래는 시리즈의 7 번째이자 마지막 작품 인 “Maitreya the Winner”에서 한심한 상징적 인 “결의안”을받습니다. 스 칼레 (scarlet) 구름을 타고있는 클럽에서 불타는 말을 타고 Shambhala 축복받은 Rigden-Dzhapo (전설적인 국가의 군주)의 깃발 아래 서둘러 군대를 마지막 영적 전투로 이끈다. 불타는 하늘은 먼 산의 봉우리, 어두운 동굴이있는 바위가 많은 해안, 무릎을 꿇은 여행자의 희망의 광선으로 따뜻해지고, Maitreya의 발밑에서기도의 묵상으로 얼어 붙습니다.
바위에 새겨 져있는 주님의 기념비적 인 이미지는 마치 다른 시공간 계획과 구별됩니다. “먼 세상의 부르심과 같이 두 손을 천국에 축복해라. 그들은 Maitreya가오고 있음을 알고있다.”N. Roerich는 Maulbek 근처의 고대 바위 구호를 묘사한다. 과거, 현재, 미래의 범주의 결합은 음모 – 주제 적 동기의 논리뿐만 아니라 3 개의 hypostases를 결합한 것처럼 Maitreya의 이미지에서도 실현됩니다.
세계의 구원자 – 새로운 시대의 상징 인 Maitreya는 시리즈의 모든 캔버스를 통해 눈에 띄게 보이지 않게 “지나갑니다”. 마치 그의 메신저가 “위대한 지혜의 명령”을 수행하기 위해 서두르는 빨간 기수처럼.
캔버스 “수상자 Maitreya”는 주요 이데올로기 및 의미뿐만 아니라주기의 문체 특징을 집중하고 활성화합니다. 차갑고 따뜻한 음색의 엄숙한 엄숙한 범위에서 만들어진 예술가의 그림 같은 팔레트는 최대한의 강도를냅니다. 그래서 핑크색은 알로 진홍, 푸른 빛 – 보라색, 황금색 – 옅은 갈색, 초콜렛까지 “압축”됩니다. 그리고 강렬한 실루엣과 폭 넓고 기질이 좋은 글쓰기와 결합 된이 강렬한 색채는 캔버스에 매우 강력한 에너지 메시지를 전달합니다.
Shambhala의 여호와를 묘사 한 회화가 열리고 시리즈를 완료하십시오. 첫 번째 경우, 예술가는 앞서 언급했듯이 모든 서구의 티베트 회화 기법을 사용한다. 이미지 서명의 창조에있어 상호 보완적인 두 가지 그림 방법의 결합은 세계 공동체의 문턱에 대한 동양과 서양의 통일을 상징합니다. Maitreya 시리즈는 N. K. Roerich의 작업에서 중요한 랜드 마크가되었습니다.
이 시리즈에서는 처음으로 히말라야 형제단과 관련된 아시아의 상징 인 샴발라 (Shambhala), 마이 트레 야 (Maitreya), 친 타마니 (Chintamani)가 그림 같은 화신을 발견했습니다. 한 주기로 수집되어 특정 동성의 동기, 전설과 전설을 통해 예술가로 하여금 동방의 비밀을 정확하게 드러내고 그 위대한 현실을 암시하게했다.
이 시리즈는주기와 함께 신비한 본토의 이해와 반영과 연결된 주인의 예술적 실천에서 새로운 동부 시대의 시작을 상징했습니다 – 아시아의 중심. 이 여행은 N. Roerich의 풍성한 이미지, 테마, 음영 및 색상으로 산 자체에서 제안한 것으로, 그림 시스템에 직접 반영되었습니다. 이 캔버스에 대한 작업은 마침내 예술가의 성숙한 창조적 방법의 문체 적 특징을 형성하게됩니다.
