Piffero를 연주하는 순회 이탈리아 음악가 인 Piferari는 예배당 입구에 머물렀다. 이탈리아의 가난한 색의 망토와 폭이 넓어 진 모자의 단순한 옷을 입은 노인과 소년은 벽에 매달린 마돈나의 이미지에 경탄합니다.
밝은 남쪽 태양 광선이 그늘에서 느껴지며, 아이콘에 반영되고 예배당의 돌담과 음악가들의 얼굴에 반사됩니다. 빛나는 이탈리아의 자연의 아름다움은 Bryullov가 놀라운 진위와 자발성으로 전달합니다.
1822 년에 Karl Pavlovich Bryullov와 그의 동생 Alexander를 미술 고전 작품에 익숙하게 보내기 위해 예술가 장려상 협회는 퇴직자들에게 다음과 같이 지시했다 : “이제 사람들은 불행하게도 풍경, 농담, 농촌 장면을 선호한다는 점에 유의해야합니다 모든 것이… “탁상 장르”라고 불리 웁니다. 따라서 학회는 상트 페테르부르크 아카데미의 역사 그림 수업을 마치기 직전에 예술가에게 인생의 높은 직책에 합당하지 않은 취미에서 경고했습니다. opistsa.
그러나 이탈리아에서의 첫 번째 기간 동안, Karl Brullov는 장르의 장면 인 “내부”를 정확하게 기록했으며 풍경에 관심이있었습니다. 이 세월에 그는 “아침과 midday”그림, “순례자”, “Vespers”, “Pifferiri”등 사람들의 삶의 장면을 묘사한다. 학술 학교의 기본 원칙을 변경합니다. 그의 그림은 유쾌한 지역 색으로 쓰여지고, 형태는 정확한 패턴으로 윤곽이 그려져 있고, 순서는 생각되고 조정 된 구성이다.
그의 떠돌아 다니는 뮤지션의 가난한 옷은 남부 태양 광선에 아름답게 보인다. 양식의 아름다움과 엄격한 귀족은 아카데미의 학생들에게 남아 있으며, 단순한 이탈리아 사람들의 삶에서 직접 관찰 된 장면을 전하는 데 관심이 있습니다.
