보푸라기가없는 짠 카펫 인 태피스트리의 예술은 깊은 고대에 뿌리를두고 있습니다. 그것은 고대 이집트에서 알려졌다.
유럽에서는 태피스트리 직조가 독일 중세에서 시작되었습니다. 색깔있는 모직 실로 짜여진 종교적, 문학적, 동화적인 장면의 대형 카펫은 봉건 석조와 교회의 차가운 벽으로 단열되어 장식되었습니다. 태피스트리의 생산은 유럽의 북부에서 매우 빠르게 확산되었습니다. XIV 세기에 수많은 태피스 트리 제조 공장이 파리와 플랑드르 (Flanders) 도시에 나타났습니다. 플랑드르 태피스트리는 특별한 아름다움과 최고 품질로 구별되어 유럽 전체를 정복했습니다.
14 세기 이래로 브라 반트 공국의 주요 도시인 브뤼셀은 태피스트리 생산의 가장 크고 가장 유명한 센터가되었습니다. 16 세기 초, Sablonian Madonna 시리즈의 유명한 전설의 일부인이 컬렉션의 가장 훌륭한 태피스트리 중 하나는 중요한 고관, 브뤼셀의 Habsburg 법원장, Franz Turn de Tacis가 의뢰했습니다.
제작자의 작업을위한 기초 역할을하는 미래의 짠 구성의 그림 스케치 인 판지 제작자는 Bernard van Orley였다. 브뤼셀의 화가 그는 네덜란드의 회화에 이탈리아 르네상스의 추세와 기법을 소개 한 네덜란드 작가 소설가들에게 소속되어있었습니다. 깊이 펼쳐진 공간을 가진 기념비적 인 구성은 서두르지 않는 엄숙한 리듬으로 결합 된 피규어로 크고, 차분하게, 엄격하게 윤곽이 그려진 실루엣들로 가득 차 있습니다. 장식용 칼럼은 그것을 세 부분으로 나눕니다. 양쪽에 베아트리체 수녀에게 꿈에 등장한 성모 마리아에 대해 이야기하고 브뤼셀 대성당에서 자신의 조각상을 개설하라는 전설의 에피소드가 있습니다.
전경에서 전경에서 대성당 내부의 배경을 배경으로 Braban 공작과 Trellis의 고객 인 Turn de Tacis의 인물이 무릎을 꿇고 베아트리체 수녀에게 보입니다. 색조가있는 여러 가지 색조의 복잡한 색으로 변형 된이 작품은 화려하고 장식적인 풍부함과 웅장 함으로 인상적입니다. 호화로운 장식용 테두리로 장식되어 있습니다. 위쪽과 아래쪽에는 유명한 전설의 텍스트가 짜여져 있습니다.
