클로드 모네 (Claude Monet)의 그림 “Ept 강에서 보트를 타고 떠있는 소녀들”은 위대한 주인 인 Alice와 두 번째 부인 그리고 아이들과 함께 노르망디에 살았던 시간의 장면에 바쳐집니다. 작품과 이름 자체에는 1983 년 이래로 예술가가 살았던 마을 인 노르망디 지방의 도시 지 베르니 (Giverny)가있는 은행가에 강이 있습니다. 이 모네 강은 많은 노력을 기울였습니다. 그들은 그의 작품에서 마지막 작품 중 하나였으며 퇴색하는 청소년, 성숙기의 변화 및 예술가의 감정의 폭동으로 인하여 노년을 달래고 라이프 스타일을 변화 시켰습니다.
그림 자체에 관해서는 다음과 같이 말할 수 있습니다. 그것은 일반적인 인상주의 기술로 쓰여지고 뇌졸중으로 가득차 있습니다. 작은 액센트의 채도가 없으며 평면과 주인공의 큰 패치가 성공적인 트리오에 추가됩니다. 노의 규모와 파도의 밀도 덕분에 강과 숲의 단조 로움에 대한 강물의 급속한 흐름을 판단 할 수 있습니다. XIX 세기 후반의 유행에 대한 찬사 – 밀짚 모자와 단순한 실루엣의 실루엣이 예술가의 대담한 흰색과 황색의 순수한 색으로 옮겨졌습니다.
차가운 대조의 식물에도 불구하고, 그림은 작의와 색 모두에서 따뜻했다. 잔물결이 물결 무늬에 흩어져 당근 배를 나머지 팔레트와 결합하여 캔버스에서 배를 “자르지”않습니다. 우리는 보트와 노란 노릇을하고 있다고 자신있게 말할 수 있지만. 나무의 밝은 페인트는 상상 속 어딘가에 신선하게 그려진 보트 냄새를 전하는 선박의 참신함을 말해줍니다.
Kraplak 및 석탄 검댕의 밀도는 저녁 시간대를 알려줍니다. 외관상으로는, 그러므로, 저자는 빛의 반사, 떠 다니는 쌍에서 물에있는 반영 및 태양 섬광을 추가하지 않았다. 모네의 기술은 놀라운 모순입니다. 그리고 여기에서 끈적 거리는 스트로크는 얇은 부드러운 스트로크, 부드러운 오일 표면 및 초록색의 발 뒤꿈치가 산재 해 있습니다. 다각적 인 질감은 그림을 되살려줍니다. 스트로크 방향의 차이는 줄거리의 움직임을 해칠 것입니다. 팔레트의 솔직한 순수성은 현실에 대한 자신의 인식을 깨지 않으면 서 저자 자신의 용기와 자신에 대한 그의 정직함을 배반합니다.
