Valentin Aleksandrovich Serov의 초상화는 내부 독창성과 구현 기술로 구별됩니다. 아티스트는 다양한 예술적 및 시각적 수단을 사용하여 독창성과 독창성으로 구별되는 인물 이미지를 만들 수 있습니다.
“Countess V. V. Musina-Pushkina의 초상화”는 1895 년에 그렸다. 초상화는 파스텔을 사용하여 만들어졌습니다. 이 그림은 상트 페테르부르크에있는 국립 러시아 박물관의 수집 기금에 있습니다. 파스텔 기법을 사용하여 인물 사진의 이미지는 약간 스모키하고 부드럽고 부드러워 보입니다. 캔버스의 자른 구성은 사진 프레임의 느낌, 얼어 붙은 현실감을 제공합니다.
백작은 흰색에서 채도가 높은 밝은 색상 조합에 이르기까지 푸른 색조의 배경에 대해 엄격한 검은 드레스로 묘사됩니다. 초상화는 파스텔로 칠해져있어 캔버스에 일정한 통풍, 투명성 및 내부 빛을줍니다. 배경은 짙은 장식 패턴으로 특징 지어집니다. 비슷한 꽃 장식이 그녀의 젊은 신선한 얼굴의 표현 적 특징을 장식하고 강조하도록 설계된 아름다운 카메오를 닮은 백작의 모습을 장식합니다.
배경에 장식의 섬세한 흰색 패턴은 눈 덮인 창에 정확하게 깨지기 쉬운 패턴의 실을 보여줍니다. 이 복잡한 기괴한 장식은 그림의 공간을 모으고 주변 물체의 엄격한 선을 부드럽게 해소하고 안개처럼 주변의 모든 것을 흡수합니다.
파스텔 기법은 캔버스가 낡고 쾌적하지만 유쾌한 색상 인 것처럼 둔한 상태를 제공합니다. 검은 색으로 옷을 입은 백작의 모습은 부드럽게 파스텔 톤의 부드러운 색조, 하늘의 색으로 부드럽게됩니다. 또한 깊고 파스텔이 가능한 한 드레스의 검은 색은 얼굴의 대리석 그늘을 강조합니다. 따라서 모든 관심은 주로 V. V. Musina-Pushkina 백작의 모습, 그가 느끼는 감정과 느낌에 중점을 둡니다. 백작의 성격, 그녀의 생각, 그녀의 숨은 숨겨져 있습니다.
짙은 검은 색은 우리의 생생하고 열린 모습을 닫습니다. 백작의 표정이 상당히 억제되고, 입술이 꽉 밀리고, 분리 감, 특정 오만함과 접근성이 이러한 모든 기능을 통해 나타납니다. 그리고 아마도 파란색 음영이 선택된 것은 우연이 아닙니다. 파란색은 하늘의 색입니다. 이 그늘은 펜싱 상태, 정서적 폐쇄 및 감정의 차가움을 향상시켜 정신 진동의 균형, 내부 상태의 견고성을 강조합니다. 이 그림은 자신감의 상태, 지능적, 귀족적 구속, 높은 사회적 지위, 절제와 삶을 복잡하게하는 거친 감정과 감정의 부재를 정확하게 번역합니다.
