이 사진의 음모는 트로이의 영웅 중 한 사람인 헥토르가 전쟁터에 떨어지면 그의 아내 인 안드로 마슈의 운명을 “예측”하려고하는 일리아드 출신의 레이튼 (Leyton) 발췌에서 영감을 얻었습니다. 헥터 (Hector)는 “다른 사람의 들판에 다른 우물에서 물을 뿌리며, 자신의 의지를 박탈당하는 등을 바로 잡을 권리를 박탈당했습니다.”라고 말한다. “Captive Andromache”Leighton의 구성은 그림의 전체 너비에 걸쳐 그림을 리드니하게 배열하여 프리즈처럼 만듭니다.
대칭 적 구성의 중심에서 예술가는 검은 색 옷을 입은 비극적 인 Andromache를 배치합니다. 그녀는 외로워 보이며 다른 사람들과 격리되어 있습니다. 그녀의 슬픔에 찬 머리는 먼 풍경의 배경과 흐린 하늘을 배경으로합니다. 그림의 선형 리듬은 색 변환에 밑줄이 그어져 있습니다. 색상이 그림의 왼쪽 부분에서 차가워 져서 오른쪽 부분이 따뜻해집니다. Andromache의 인물은 주변의 모든 것들과 뚜렷한 대조를 이루면서 색의 파도가 부드럽게 흐르는 것을 방해합니다. “Captive Andromache”의 전경에서 레이튼 (Leighton)은 행복한 가족, 어머니, 아버지, 아기를 배치했습니다. 그들의 행복에 취한 이들 3 명은 남편과 아들을 모두 잃은 안드로 마슈의 슬픔의 깊이를 강조해야합니다.
우리는 Andromache의 시선이 어디로 향하는 지 정확히 판단 할 수 없습니다. 그러나 그녀의 인생에서 최고의 시절을 연상시키는이 평온한 가족 장면을 아주 정확하게 볼 수 있습니다. 레이튼 (Leighton)은 오랜 시간 자신의 그림을 그리면서 많은 그림을 만들고 신중하게 작곡을 시작했습니다. “Captive Andromache”마스터는 약 60 개의 스케치를 제작했습니다. 안무가와 마찬가지로 그는 미래의 그림의 등장 인물을 자세하게 묘사하고 모든 구성 세부 사항을 하나로 묶어 놓은 것으로 보이지 않는 실을 늘어 뜨린 다재다능한 캔버스를 “넣습니다”. 인간 인물 레이튼 (Leighton)은 항상 자연으로부터 만 썼다. 동시에, 그는 처음에는 육체적 인 정확성을 추구하면서 알몸으로 옷을 입었다.
예비 작곡 도면과 인물 스케치를 작성한 후, 마스터는 “최종”스케치로 진행했습니다. 레이튼 (Leighton)은 “나중에는 사각형으로 캔버스로 옮겨야하기 때문에 절대적으로 정확해야한다”고 말했다. 사각형으로 등급이 매겨져 “Captive Andromache”라고 불리는 그러한 예절 중 하나는 1887 년입니다. 이 연구는 저자가이 작업 단계에서도 구성을 지정했음을 보여줍니다. 특히, 무릎에 아이를 안고있는 어머니의 머리는 처음에는 어깨에 기울지 않았다. 작가는 스케치를 캔버스에 이미 옮겨 놓은 상태에서이 직책을 발견했습니다.
