모네는 Arzhantey를 사랑했습니다. 예술가의 삶에 선하고 슬픈 것들이 많이 있습니다. 7 년 동안 그는 가족과 함께 Arzhantey 인 파리 근교에 살았으며 1878 년 마지막 날이 1879 년 9 월에 세상을 떠난 그의 아내와 함께 그에게 작별 인사가 될지 아직 알지 못했습니다. 그동안 클로드 모네는 거의 부주의하게 산다. 그는 Argenteuil의 풍경, 주택, 경이로운 정원, 정원이있는 야외에서 많은 것을 씁니다.
발표 된 그림 “Arzhantey의 Regatta”는 항해 대회 주제에 관한 많은 사람들 중 한 명이었습니다. 이 작품들은 각각 고유 한 특성, 색채, 성능 및 감정의 성격을 가지고 있습니다. 이 “Regatta”- 매우 조용하고 우아합니다. 그것의 시작을 예상하여 조용하고 얼었다. 물이 고여있는 매끄러운 표면에서 강은 커다란 직사각형 파로 해안으로 이어집니다. 순결은 눈을 멀게하고 거울처럼 풍경을 반영합니다.
캔버스는 현실과 “보는 유리”의 두 세계로 나뉩니다. 그리고 물에 막연하게 반영된 것은 갑작스럽고 급격하게 기록됩니다. 그러나이 세상은 헛되이 밝고 육즙이 많지 않으며 삶의 종기도 마찬가지로 흥미 롭습니다. 작의로 인한 인상에서 벗어나 웹 분석에 착수하고 싶습니다. 그것은 인상주의의 확립 된 규칙의 틀 안에서 기록됩니다. 순수하고 서로 섞인 풍부한 색상이 많이 있습니다. 흑점 및 그을음의 힌트가 없습니다.
모든 그림자와 하프 톤은 스펙트럼 색상을 결합하여 얻습니다. 그림은 특별한 의미를 지니지 않으며 인상주의에 대한 생각과 모순되지 않는다. 그림의 구성은 두 개의 수평 구성 요소로 나뉩니다.
또한, 전경은 물이며 그림의 일부이며 상단 부분의 풍경도 같습니다. 작품의 팔레트는 온도가 다르지만 일반적으로 황토색의 파란색 페인트로 인해 따뜻하게 보입니다. “Arzhantey의 Regatta”- 캔버스가 가득하고 잘 정리되어 있으며 읽기 쉽고 인상파 인 Monet의 풍경화를 나타냅니다.
