이 그림은 검은 대리석 배경에 잘못된 구성을 가진 흰색 타원을 묘사합니다. 배경은 현실적인 초상화 에서처럼 똑같이 중요한 역할을합니다. 그것은 밝아지고 동시에 스토리를 강조합니다.
타원형 내부에는 다양한 모양이 배치됩니다. 컴포지션의 기본은 검은 색 축이고, 나머지 구성 요소는 그 주위에 그룹화됩니다. 축은 나머지 그림과 겹치면서 가장 중요합니다. 모든 요소를 함께 보면 인간의 마음과 흡사합니다. 아래에서 왼쪽으로 뻗어있는 상향식 이미지는 손가락의 패드와 비슷하며 중요한 활동 및 느낌의 가장 중요한 기관의 맨 얼굴을 만져야합니다.
모든 형태의 회화는 특정한 상징적 인 특성을 지니고 있으며 아직 해결되지 않은 예술가의 알파벳의 한 종류로 인식 될 수 있습니다. 이 사진은 칸딘스키가 독일로 출발하기 직전 모스크바에서 작업 한 전성기 동안 기록되었습니다.
유명한 예술 평론가 D. 사라 비아 노프 (Sarabianov)는이 그림을 색채로 부활 한 음악과 비교했습니다. 그것은 내면의 깊은 감정이 묻어나는 예술가의 영혼의 상태를 표현한 것입니다. 그리고 동시에, 그것은 외부 세계에 계시 된 객관적인 지적 상황을 구현합니다. 이것은 카딘스키가 러시아의 혁명과 남북 전쟁의 사건에 대한 태도를 나타냅니다.
“화이트 오발 (white oval)”은 칸딘스키의 핵심 작품 중 하나입니다. 1910 년대 전반의 추상적 표현주의에서 1920 년대에 독일의 유명한 바우 하우스 스쿨 교수가 된 추상 미술의 합리적인 시스템으로의 전환입니다.
그림 필드에 포함 된 검은 색 프레임은 특정 화면을 만들고 흰색 타원의 윤곽을 형성합니다. 이 윤곽은 양식으로 해석되는 동시에 다른 많은 양식을 포함하는 공간으로 해석됩니다. 칸딘스키 (Kandinsky)는 각각의 형식이 공간적 관점으로 열리는 그림 안의 그림을 만듭니다. 예를 들어 중앙의 타원과 오른쪽 상단의 갈색 타원은 부분적으로 큰 흰색 타원의 구성을 반복합니다.
모든 요소는 “잔여”풍경 비전의 흔적으로 간주 될 수 있습니다. 이들은 대각선 축을 따라 조정되며, 그림의 왼쪽 위 모서리의 오른쪽 아래에서부터 길게 나온 검은 색 대각선은 왼쪽 아래 모서리에서 오른쪽 상단 구석으로 향하는 반대 방향 요소의 전체 복합체의 균형을 맞 춥니 다. 결과적으로 전체 구성에 회전 다이나믹이 부여됩니다.
