“Pieta”는 그의 형인 유리 Nikolayevich의 죽음의 년에 Svyatoslav Roerich에 의해 쓰여졌다. 성경적 주제 – 그리스도의 탄식 – 은 작가 자신의 가장 깊은 정서적 경험을 밝혀내는 수단으로 사용되었다. 그 그림은 상실의 슬픔에 공감할 수있는 모든 사람들에게 전달됩니다. 보편적 인 슬픔에 그림 “Pieta”가 나레이션됩니다.
Svetoslav Roerich는 그림에 두 번째 여성 인물을 소개하고 그의 해석에 다음과 같은 설명을한다 : “이것은 인간의 주제이다. 다른 사람들을 위해 자신의 삶을 희생하는 영웅. 그의 어머니와 사랑하는 여자가 옆에있는 위업에 참여했다. 그 영웅은 그에게 영웅이되고, 슬픔은 고인의 고난보다 더 강할 수 있습니다. 누가 어머니에게 슬픔의 깊이를 측정 할 수 있습니까? 아니면 그들을 사랑하는 여성의 슬픔의 깊이를 측정 할 수 있습니까? 그리고 이것은 언제나 어디에서나 반복됩니다.
영웅적인 묘기는 많은 개인이 아닙니다. 많은 사람들이 영웅적 행위에 항상 관련되어 있습니다. 그리고이 행동이 누군가의 죽음으로 끝나면, 그것은 또한 많은 사람들이 경험합니다. 그러므로 희생에 대한 희망없는 슬픔은 없으며 그림의 어둠에 퍼져있는 분홍색의 광선은 희망의 광선이며, 사람들을 상대로하고 상을받는 사람들의 승리 보장이다. “작가의 아버지는 이렇게 썼다.”전쟁은 어렵지만 훨씬 더 어렵다. 복구.
문화의 기초가 멸종 위기에 놓일 때, 사람의 육체와 정신이 염려스럽고 피로 상처를 입을 때 평화 롭고 기적적인 힘이 무엇보다도 강해집니다. 그 목적은 불화와 광기에 지친 사람을 고쳐서 정신의 부드러움으로 마음의 마음으로 인도하는 것입니다. 이 힘은 영원한 여성의 시작입니다. 집이 어려울 때, 우리는 고난의 불로 자신이 침례를받은 한 여인을 찾습니다.
세상이 어려워 질 때 우리는 문화와 정신에 상처를 입은 상처로 고통받는 여성을 찾습니다. “라고 Tagore는 말했다 :”나는 위험으로부터 안전하지 않고 그들과의 충돌에서 두려워하지 않기를기도합니다. 나는 고통을 달래기 위해기도하지 않고 마음으로 그것을 이기기 위해기도 할 것입니다. “
