“피아노에서”는 휘슬러의 첫 번째 큰 그림으로 1858 년 11 월 런던에서 시작되어 내년 봄에 완성 된 작품입니다. 사진에서 우리는 작가의 언니 데보라와 딸 안나를 봅니다. 캔버스를 만드는 아이디어는 휘슬러의 어린 시절 러시아 생활에 대한 인상에서 영감을 얻었습니다. Little Deborah는 재능있는 피아니스트였으며 종종 상트 페테르부르크에서 콘서트를 열었습니다.
그림의 우울한 분위기는 행복한 어린 시절의 이러한 서정적 기억에 기인합니다. 휘슬러는 1859 년 살롱에서 그림을 발표하려고했으나 “너무 독창적”이라고 불렀지 만 거부했지만, 프랑소와 본빈은 다른 의견을 가지고 있었기 때문에 파리 워크숍에서 휘슬러 그림을 전시했다. 이 작품을 본 후, 사실주의의 뛰어난 주인 구스타브 쿠르베 (Gustave Courbet)는 미국인이 그림을 성공적으로 데뷔 한 것을 축하합니다.
“피아노에서”는 보완적인 색조의 절묘한 선택에 깊은 인상을줍니다. 복잡한 회색 녹색과 황토색의 색상은 데보라 드레스의 검은 색, 딸 복장의 흰색, 소파의 붉은 색 등 현지 명소와 대비됩니다. 그림은 쿠르베 트의 방식을 연상시키는 폭 넓은 획으로 칠해졌습니다.
휘슬러는 동양의 그림을 그리는 전통적인 조각 구성에서 영감을 얻었습니다. 배경에 걸려있는 그림을”잘라내는”기술은 실제 구성과 달리 캔버스의 구성을 완전히 독창적으로 만듭니다. 동일한 목적을 위해 그림 공간을 최대한 넓히기 위해-원근감과 빛의 놀이 만 사용했습니다. “피아노에서”그림에서 휘슬러의 네덜란드 그림의 영향을 알 수 있습니다.
이 캔버스를 구매하려고했던 수집가는 “Vermeer 옆에서 멋지게 보일 것”이라고 설명했습니다. Degas는 그의 경력의 시작을 회상 할 때이 점을 명심했습니다. “Fontaine, Whistler와 저는 같은 길을 걸었습니다. 네덜란드.”
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