풍경 – 폴 고갱

풍경   폴 고갱

과일 접시처럼 폴 고갱의 캔버스가 관람객 앞에 나타났습니다. 프로방스의 작은 마을 인 아를르 (Arles)의 주변은 영원히 살구, 녹색 사과와 잘 익은 매실의 순수한 색상이 대조되는 밝은 곳으로 얼어 붙었습니다. Arles! 저자가이 장소에 얼마나 많은 풍경을 바쳤습니다. 1888 년, 프랑스의 남쪽 지방에있는 고갱의 삶의 멋지고 감동적인시기는 가을에 매우 다작과 잡다한 색이되었습니다.

제안 된 풍경은 화가의 평화로운 그림의 많은 내러티브 중 하나입니다. 그것은 흐르지 않고 차별화되고 풍부하며 대조적 인 차분한 기술을 가지고 있습니다. 누군가 이미지를 양식화하고 스케치를 발견 할 것입니다. 그렇지만 이것은 고갱 자신의 세계관에 대한 찬사가 아니라 “인상파 이후”라는 복잡한 이름으로 19 세기의 예술에 대한 반항적 인 분위기를위한 패션입니다.

풍경 필드는이 기간의 많은 작품과 유사합니다. 비평가들이 글쓰기 기술에 대해 많은 이야기를 나눴지만 간단하고 간단합니다. 그러나 스케치에서와 같이 조건부로 대상을 배열 한 원시 문자에도 불구하고 작업의 개념은 이해할 수 있습니다. 이것은 자연입니다. 식물 요소와 인간 존재의 밀접한 얽힘에서, 이미지에는 건축물을위한 장소가있었습니다. 팔레트의 평온함뿐만 아니라 직선과 선명도와 관련된 일반적인 계획과 대조됩니다.

경관 요소의 레이아웃은 각각의 계획이 침묵하는 사람들의 삼위 일체 또는 가문비 나무가있는 언덕 위의 돔 또는 오른쪽에 크라운이있는 거대한 나무와 같은 독립적 인 존재에 대한 권리를 갖도록하는 것과 같습니다. 그림에서, 별도로 찍은 이야기를 흩어져서 플롯 그 자체로 쓸 수 있습니다.

그러나 색 구성표에주의해야합니다. 당신이 원한다면 과일이나 사탕 바구니를 닮은 것이 너무 성가시다. 인상주의 운동의 기초 인 반대 색의 삶은 고갱의 덤불에 완벽하게 적합합니다. 이것은 광범위한 비판을받은 매우 유익한 “트릭”흐름입니다. 당신은 스케치 페인트 크라운과 잔디의 단순한 반점을 만들 수 있습니다 단 한 콘트라스트와 함께, 차가운 색상의 스펙트럼과 순수한 따뜻한 색상의 조합으로 그림자를 깊게합니다.

브러시 스트로크의 방향, 브러시의 선택은 소나무 및 자작 나무 가지와 같은 다양한 텍스처 세부 사항을 다양화할 수 있습니다. 폴 고갱 (Paul Gauguin)은 붉은 색 가을에 기반을 둔 달콤한 색채의 프랑스 도시에 대한 간단한 서술과 함께 재미있는 캔버스를 제안했습니다.

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