작년에 콜리 오우 어를 발견하고 곧 생을 뜯을 것이다.-세라는 여름에 칼바도스 해안에있는 포트 엔 베신 마을로 향했다. 3 년 연속 1882, 1883 및 1884 년 경력 시작.
작고 열심히 일하는 인구가있는이 작은 어항에서 세라는 진지한 작업을 시작할 것입니다. 그는 Charles Henry의 이론을 일련의 풍경에서 사용하여 이러한 이론의 피상적 적용을 피하려고 노력합니다. 그는 과학자의 어떤 조항에서 벗어나려는 의도는 없지만 동시에 장식적인 가치를 잃지 않으면 서 그림의 깊이와 관점을 유지하는보다 복잡한 시스템에 포함하려고 시도합니다. 세라가 제기 한 도전은 정말 놀라워요. 그는 한편으로는 자신을 과제로 설정합니다. 한편으로는 그림을 2 차원의 평평한 표면으로 취급하고 다른 한편으로는 원근감으로 인해 3 차원으로 만듭니다.
궁극적으로 작가는 Port-en-Bessin의 절벽이나 제방의 전망을 자유롭게 해석하여 그의 재량에 따라 바꿀 수있었습니다. 그러나 이것을하기 위해서 그는 상상력의 거부, 방해가된다는 이유에 대한 Ser의 불신에 의해서만 설명 될 수없는 거부에 의해 방해 받게된다. 예술가로서 세라는 희귀 한 종족에 속하며, 그것을 왜곡 할 수 없을 정도로 현실에 매료되었습니다. 단어는 결코 찾을 수 없습니다. 세라의 경우 페인트를 찾을 수 없습니다. 따라서 그는 자신의 계획에 해당하는 풍경을 찾아야했습니다. 그리고 종종 수색으로 인해 접근하기 어려운 곳이되었습니다.
거의 모든 작품에서 세라는 자신이 내기 한 베팅에서이기려고합니다. 그는 원근법에 따라 만들어진 마리나의 다양한 요소를 약간의 변형에 노출시켜 장식적인 효과를 얻습니다. 따라서 구름과 크레인의 클리어런스에서 구름은 구불 구불 한 선으로 바다 위에 쌓입니다. 캔버스 “출구로가는 입구”에서 바다는 보이지 않는 구름의 그림자로 점이 찍 힙니다. 이것은 플래그 패브릭에 물결 모양의 주름이있는 “일요일”그림에서 더욱 분명하게 나타납니다. 이 사실은 엄격한 사실주의 관점에서 불필요한 것으로 간주 될 수 있습니다. 사실, 그들은 장식 효과에 대한 욕구에 의해서만 설명됩니다. 이 예술가 덕분에 Port-en-Bessin으로 작성된 마리나에서 두 가지 다른 작업을 결합하는 것은 놀랍게도 가능했습니다.
Sulphur는 이전에 어떤 선착장에도 등장하지 않은 포 엔 베 센스 키 그림 “다리와 제방”캐릭터의 구성을 소개합니다. 배경의 여러 실루엣 외에도 전경에는 움직이지 않는 세관원, 어린이 및 일부 부담이있는 여성이있었습니다. 냉동, 석화-확실히. 그러나 그들의 존재는 작가의 선착장의 절대 외로움 특성을 위반합니다. 인생은 그의 고독한 왕국을 침공하며, 불가사의하게 졸린 마비-바다, 해안 및 선착장에 빠져 들었습니다.
그리고 어디에서나 생명의 급증과 생명력이 잠시 동안 유지되는 것처럼, 갑자기, 폭발하기 시작했습니다. 가능하면 어디든지 퍼졌습니다. 예술가는 항상 억압에 빠져 단조롭고 가혹한 일상 생활을 몰아 냈습니다. 이것은 모든 생명체를 낳고 다양한 형태의 맹공격을 가정하고 맹목적이고 승리 한 충동으로 자발적으로 죽임을 정죄한다.
