Masaccio는 르네상스의 전통에서와 마찬가지로 삼위 일체의 이미지를 표현합니다. 하나님 아버지는 십자가에 달리 신 아들의 뒤에 앉고 그 위에 십자가에 달린 회색 축축한 축복 사로 묘사되어 뻗은 팔로 십자가를지지합니다. 비둘기 모양의 그리스도의 머리 위에 성령 께서 주셨습니다. 속죄의 시금석 또는 구원의 시조로 알려진 그러한 이미지는 14 세기 피렌체 회화에서 널리 퍼졌습니다.
그러나, 걸작 Masaccio에는 몇몇 특별한 특징이 있습니다. 첫째, 아무도 그처럼 기념비적 인 이미지를 만들어 내지 못했습니다. 둘째로, Masaccio는 신을 아버지에게 서서 썼다. 그는 아마 대량으로 섬기고 성체 성사를 기념하는 제사장을 그에게 데려 오기를 원했다. 한편 Masaccio 이전에 아버지 하나님은 Nardo di Chone의 그림에서 볼 수있는 것처럼 보좌에 앉아있는 것으로 묘사되었습니다. “트리니티”- 세계적인 그림의 역사에서 최초의 작품 중 하나로서, 선형 원근법의 법칙이 적용된 구성으로 3 차원 공간의 환영을 만듭니다. 그림의 건축 틀은 브루넬레스키에 큰 영향을 주었고, 많은 연구자들은 그가 프레스코 화를 직접 만들었다 고 믿는다.
거대한 아치의 아치 아래에서, 예술가는 삼위 일체의 인물을 그렸다. 십자가에 못 박히심의면에는 신의 어머니와 사도 요한이 있고 아치 밖의 신성한 공간 밖에는 두 개의 무릎이 있습니다. 가장 가능성있는 것은 Masaccio 그림을 주문한 사람들의 초상화입니다. 아래 이미지는 각 청중이 마주하고있는 비문이있는 무덤을 보여줍니다. “나는 너와 같았고 나와 같아야한다.” 따라서 무덤은 불가피한 죽음을 일깨워줍니다. 삼위 일체의 이미지는 영혼의 구원에 대한 믿음을 생기게합니다. 이 프레스코 화는 판지 덕분에 처음 만들어 졌던 것 중 하나였습니다. 대형 도면을 벽에 적용한 다음 나무 스타일의 윤곽으로 그려 보았습니다. 신선한 회 반죽에 칠한 벽화의 경우처럼 그림이 제대로 보존되지 않았음에도 불구하고 연구원은 작가가 작업을 얼마나 오래 지속했는지 확인할 수있었습니다.
이 경우 Masaccio는 28 일을 보냈습니다. 대부분 그는 머리와 얼굴을 쓰는 데 보냈다. 성 삼위 일체의 이미지 기독교 문화에서 아버지 하느님, 아들 하느님, 하느님 성령의 형상에 대한 몇 가지 전통이있었습니다. 신 (新) 신 (新) 신 (新) 신 (神) 신 (神) 신 (神) 신 (神) 신 (神) 신 삼일성의 교리, 즉 성부, 성자, 성령의 삼위 일체로서의 하나님의 표현은 기독교 신앙의 초석 중 하나입니다.
처음으로 세 사람으로 통일 된 하나님으로서의 삼위 일체는 마태 복음에서 언급됩니다. 부활하신 그리스도께서는 제자들 – 사도들에게 설교 말씀을 전합니다. “가서 모든 족속을 가르치며 아버지와 아들과 성신의 이름으로 침례를 베푸십시오.” 중세 회화에서 하나님 아버지의 형상은 상징적 인 의미를 지니고있었습니다. 이것은 교회가 예술가들에게보기에 불가능한 것을 쓸 수 있도록 허용하지 않았기 때문입니다. 동시에, 삼위 일체를 세 개의 비월 주사 고리 형태 또는 세 포 형태로 묘사하는 전통이있었습니다.
특히 종종 그런 토끼풀은 교회의 스테인드 글라스 창문에 나타났습니다. 후에 예술가들은 삼위 일체를 세 인물 형태로 묘사하기 시작했습니다. 예를 들어 Andrei Rublev의 아이콘에서 삼위 일체는 세 천사에 의해 표현됩니다. 덜 일반적으로 삼위 일체의 형상은 아버지 하느님의 형상, 오른손에 앉아있는 아들, 그리고 비둘기의 형태로 그들 사이에 떠있는 성령으로 표현되었습니다. Durer의 조각에, 신 아버지 자신은 십자가에서 찍힌 아들의 몸을지지합니다. 이 장면은 르네상스 시대의 술과 공통점이 많습니다 – 그림이나 조각 구성은 그리스도의 애도를 묘사합니다.
