낮은 Feodosia 언덕, 망루, 베이, 실루엣 대머리 산, 낮은 주택 – 모든이 원활 하 게 교대 오래 된 도시의 파노라마 및 그것의 확인을 복제 오래 캔버스에 정착, 제노바 벽. Theodosius의 레이아웃과 외관의 정확성. 그러나 저자는 본격적인 시각을 쓰는 것이 아니라 독창적 인 독창성을 지닌 그림을 창조하는 그래픽 적 수단의 표현 가능성을 사용했다. 그 구성은 독특합니다. 예를 들어, 내부 역학 : 건축 형태의 강성은 하늘에 흩어져있는 구름의 움직임과 주거용 건물, 노란 언덕 및 낮은 산의 리드 미칼 한 교대를 촉진합니다. 쪼그리고 앉아있는 석조 건물의 단조 로움 속에서 제노바 요새가 무너지고, 도시를 자랑스럽게 우뚝 솟아 있습니다. 풍경의 전체 구성 “Theodosius”chiaroscuro을 결합한 제품입니다.
전경은 umber와 siena가 우세한 짙은 색의 고밀도 브러시 스트로크로 작성되었습니다. 그 뒤에는 주거용 건물과 쾌적한 황토색으로 칠해진 요새화 된 벽으로 밝아진 중간이 열립니다. 이미지의 의미와 구성 중심의 역할을하는 제노아 요새는 산의 밝은 배경에있는 더 어둡고 대조적 인 지점으로 여기에 주어지며 캔버스의 모든 색상 요소의 그라데이션을 잠급니다.
세 번째 계획 인 대머리 산 (언덕과 바다 만)은 파란색과 회색 음영의 기본적인 따뜻한 갈색 황토색 톤에 대한 소개와 함께 밝은 색으로 작성되며, 황토의 기본 색상은 그림의 서로 다른 조명으로 조화롭게 어울립니다.
그러나 일부 장소에서는 빨간색 기와 지붕, 흰 벽의 집, 개별 물체에서 떨어지는 푸른 그림자가 일반적인 빛과 음영 필드에서 빠져 나와 색채의 힘에 이르러 예술가가 S. Shchedrin의 풍경을 밝게하고 그늘지게 만드는 두 가지 방법을 사용함을 나타냅니다. 이 작품은 색 관계의 회화 적 원리인데, XIX-XX 초반의 많은 러시아 예술가들의 예술에 내재 된 plein-air 그림의 상징이다. 그러나, chiaroscuro이 작품에서 지배적이다. 공간의 복종은 그녀에게 종속되며 전체적으로 회화색의 갈색 음색이 가미 된 보컬로 그림이 풀리면서 그녀는 다채로운 범위의 전통적인 구속을 제공합니다.
