르느와르 (Renoir)는 자신들이 좋아하는 장소와 풍경을 고집하여 구별되었습니다. 이 장소들 중 하나는 화가가 방문하기를 좋아하는 가족 식당 Fournes House였습니다. 많은 초상화가있었습니다, “Row of the Rowers”와 “Two Sisters”.
그림은 “두 자매”와 “테라스에서”이중 이름을 가지고 있으며 공정하게이 이름이 그런 식으로서야한다는 점은 주목할 가치가 있습니다. 첫 번째 이름은 그림 자체를주었습니다. 르누아르는 작품을 마치고 프랑스 인상주의 자의 수집가이자 후원자 인 Paul Durand-Ruel의 첫 번째 소유자 인 캔버스에 두 번째 이름 인 “On the Terrace”를 발명했습니다.
배경을 위해, 주인은 Fournaise의 집의 그림 같은 테라스를 선택했습니다. 거기에서 세느의 아름다운 전망이 열렸습니다. 난간을 따라 르누아르는 두 명의 자매를 묘사했습니다. 예술가는 인생에서 썼다. 그리고 오늘날 그것은 인생에서 두 모델이 친척이 아닌 것으로 알려져있다. 누나, Jeanne Darlo의 역할에서 18 세의 미래 여배우는 여전히 명성을 떨치고 있습니다. 나중에, 그녀의 별은 수명이 짧지 만 코미디 – 프랑세즈 하늘에서 밝게 불타 올 것이고 심지어 나중에 결혼 한 적이없는 초콜릿 제조사의 계속 된 여성이 될 것입니다. 어린 소녀의 이름, 여동생, 다른 어떤 정보와 마찬가지로, 역사에 의해 보존되지 않았습니다.
Renoir은 4 개월 동안 일자리를 창출했습니다. 화가가 이미 같은 풍경 속의 소녀를 묘사하려고 시도하기 전의 1 년이지만, 모델은 외형과 취약성으로 구별되었지만 매력이 없었던 것으로 알려져 있습니다. 1 년 후 르누아르는 다시 시도하기로 결정했습니다. 작곡과 음모가 복잡해졌습니다. 이제 풍경이 중요한 장소를 차지하는 이중 초상화입니다. 비평가 두레에게 보낸이 편지는 살아남 았으며, 그는 꽃과 나무로 싸우고 있다고 불평하며, 여성과 어린이의 초상을 가지고 새로운 작품을 발표했다.
실제로, 그림을 보면, 작품의 예술적 공간 안에 세부 사항이 얼마나 사려 깊은 것인지 궁금해 할 수 있습니다. 그림의 주인공은 자매가 아니라 빛입니다. 꽃이 만발한 나무의 색채로 연출되는 빛은 강가의 물 표면에 반사되어 맑은 토끼가 자매 중 가장 장대 한 모자에 뛰어 들고여 주인공의 얼굴의 부드럽고 예쁜 모습을 비 춥니 다. 이 빛 덕분에 그림 전체가 밝은 색상으로 가득 차고 쾌활한 느낌으로 호흡합니다.
그의 작품을 만드는 것, 다른 것과 마찬가지로, 주인은 내용의 진정성보다는 주로 그림에 중점을 둡니다. 색상, 빛, 조화가 주요 구성 요소 였기 때문에 캔버스의 내용에 따라 비록 소녀들이 실내에 각인 된 것처럼이 요소는 비논리적이지만 자매의 무릎에 실이있는 바구니가 있습니다.
주목할만한 캔버스는 Durand-Ruelle, Ephrussi, Coburn 등 3 명의 유명한 수집가가 시카고 아트 인스티튜트 (Art Institute of Chicago)에 최신 유물로 남을 때까지 사용되었습니다.
