스페인 화가 인 Husepe de Ribera는 1612 년 발렌시아의 발렌시아에서 리 발티 (Ribalti)와 함께 공부 한 후 이탈리아로 건너 갔고, 그곳에서 절반 정도의 삶의 방식을 선도하면서 도시 곳곳을 돌아 다니며 위대한 이탈리아 인들의 작품을 연구하고 베끼고 있습니다.
1616 년, 예술가는 나폴리로 이사하여 스페인 총독의 궁정 화가로 남아있는 그의 시대가 끝날 때까지 거기에서 살았다. Ribera의 예술은 비극적입니다.
Caravaggio의 독창성의 영향을 경험 한 예술가는 진정으로 스페인의 기질에 그에게서 자연의 이미지의 중요성을 물려 받았다. 극적으로 묘사 된 극적 인 묘사는 빛과 그림자의 날카로운 대조에 의지하여 현실주의의 심각성이 의지의 승리와 육체적 인 고통에 대한 신앙을 구체화 한 작품을 만들었습니다. 1630 년대 중반, Ribera의 예술적 솔루션은 균형이 잡혔고, 밝은 색과 그늘은 부드럽고 색 영역은 가벼워졌습니다.
1640 년대에 주인은 음모와 초상 이미지의 원리를 결합한 기술을 사용하기 시작했습니다. 이 시리즈에서 가장 유명한 작품은 무자비한 사실주의로 그려진 그림 The Chromiumpex입니다. 그러나 대표적인 초상화에서와 같이 거의 엄숙한 기념비와 함께 무력화 된 소년의 이미지가 제시됩니다. 기타 유명한 작품 : “St. Inessa”. 1641. 아트 갤러리, 드레스덴; “성 캐서린의 약혼”. 1642-1644. 뉴욕 메트로폴리탄 박물관.
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