Spada의 예술가는 볼로냐 아카데미에서 그림을 공부했지만 그의 수석 공예 동료 Michelangelo Merisi da Caravaggio가 살고 일했던 도시인 로마, 나폴리 및 몰타를 방문한 후 그의 작품의 영향을 받았으며 볼로냐 석사의 학문적 예술과 약간 비슷했습니다. 이 그림에서 화가는 콘서트 준비를 묘사했습니다.
작은 앙상블의 지도자는 악보를 내며, 소년-보컬리스트는 음악가 중 한 사람에게 영감을 불어 넣고 나머지 공연은 악기를 튜닝합니다. 이 작업은 빛이 쏟아지는 어두운 방에서 이루어지며 카라바지오 (Caravaggio)의 그림으로 거슬러 올라가는 기법 인 여러 가지 색의 로브를 부활시킵니다. 그러나 그의 정확하게 지시 된 마법의 빛이 묘사 된 드라마를 드러내는 경우, Spada의 조명은 더 확산되어 장면을 편안하게 만듭니다. 그의 추종자들이 카라바지오에서 가져온 것은 볼로냐 그림 학교 대표들이 그들 자신의 방식으로 끌려 갔지만 삶의 진실을 표현하려는 그의 소망이었습니다.
그러나 Caravaggio의 특징이었던 현실에 대한 극적이고 정직한 전망이나 Spada Bologna의 고상하고 학문적 인 성격은 상속되지 않았습니다. 그러나 그림은 첫 작품의 초기 작품에 내재 된 가볍고 느긋한 분위기에서 지배합니다. 주변 세계에서 Spada는 음악처럼 들리는 밝고 밝은 소음을 캔버스에 포착하고 전달할 수있었습니다. 악기를 튜닝하는 순간 콘서트 자체보다 흥미로울 것입니다. 라이브 장면을 제시하고 다른 주에서 캐릭터를 묘사 할 수 있었기 때문입니다.
