그의 삶의 끝에서 루소는 정물에 의해 쫓겨났다. 그가이 장르에서 어떻게 일했는지에 대한 아이디어는 커피 포트를 가진 그의 정물에 의해 주어질 수 있습니다. 그는 1909 년 “꽃이 든 꽃병”과 같이 중립 배경에 꽃병이나 꽃 바구니가있는 작곡을 좋아했습니다.
각 개별 꽃의 모습은 명백히 작가가 자연에서 그런 정물을 그리지 않았 음을 암시합니다. 그는 종종 사진이나 책 삽화에서 꽃을 가져 와서 원근법과 모델링의 법칙을 고려하지 않고 원시적 인 방식으로 복사했습니다. 예를 들어, “꽃 부케”에서, 각각의 붉은 꽃은 위에서 보여 지지만, 그러한 각도는 테이블에 서있는 꽃병의 각도와 관련하여 완전히 불가능합니다.
어떤 경우에는 루소는 꽃의 상징적 의미를 회상합니다. “꽃의 언어”는 그 당시에 매우 유명했습니다. Rousseau는 특히 Apollinaire의 초상화에 그것에 의존했습니다.
