거의 모든 Chardin의 장르 그림과 마찬가지로 Prayer Before Dinner는 여러 사본으로 존재합니다. 1740 년에, 주인은 지금 당신이 프랑스 왕 루이 14 세에게 선물로 보여준 그림을 발표했습니다. 이제 그녀는 루브르 박물관에 있습니다. 또 다른 “석식 전에기도”는 암자에 보관됩니다. 그리고 작가의 사본으로 간주되는 매우 유사한 또 다른 장면은 로테르담 박물관 Boymans van Beiningen의 소유입니다. 그러한 사본은 Chardin의 삶에서 사진이 매우 인기가 있었음을 나타냅니다.
나는 그녀가 루브르 박물관에서 가장 유명한 작품 중 하나라고 말해야합니다. Chardin은 서드 프렌치 세 번째 부동산의 프랑스 가족의 삶에서 나오는 일상 장면을 대표하여 서정적 인 음색을 아끼지 않습니다. 감정은 주인의 창조적 신조였습니다. 화가의 전기 작가 인 조각가 코센 (Coshen)은 언젠가 그림 기법에 대해 어떤 예술가의 표면적 인 대화에 화를 내며 이렇게 말했습니다. – “그리고 무엇?” – 불행한 대담이 놀랐습니다. “그들은 페인트를 사용합니다.” 작은 아이는 매우 중요한 사업으로 바쁩니다. 그는기도하는 법을 배웁니다. 어쩌면 처음으로 어머니와 언니를 쫓아 온 말을 독립적으로 발음했을 수도 있습니다.
현대의 시청자에게는 우리가 소녀를 대면하는 것처럼 보이지만 실제로는 소년입니다. 그가 드레스를 입었다는 사실이 당신을 혼란스럽게해서는 안됩니다. 이것은 18 세기에 남녀의 어린 아이들의 평상복입니다. 기도하는 소년의 얼굴은 우리에게 숨겨져 있습니다. 그의 푹신한 볼과 약간 뒤집힌 코만 보입니다. 그의 가벼운 드레스는 식탁보의 색과 거의 합쳐지며, 소년의기도로 접힌 손이 그림자를 드리 우고 있습니다. Chardin은 저녁 식사 전에기도에서 놀라운 침투와 따뜻함을 얻었습니다.
그는 그림 속의 모든 인물들의 견해를”연결”함으로써 이것을 달성했다. 아이는 겸손하게 그의 어머니를 봅니다. 그녀는 부드러움으로 그를 봅니다. 그리고 나이 많은 소녀는 남동생을보고 있습니다. 그녀는 또한기도를한다. 그녀의 접힌 팔은 테이블 가장자리 위에 보인다. Chardin 페인팅의 표면은 거칠고 부드럽고 부드러운 조명으로 내부에서 비추는 것처럼 캔버스에 여러 레이어의 페인트를 만듭니다. 동시대에 따르면 그의 “마법”의 세부 사항은 그가 비밀로 유지 한 기술이다.
