러시아 아방가르드의 전통에 따라 “예술가의 초상”이라는 그림이 그려졌습니다. 이 장르의 그림에 적합한 줄거리는 간단합니다. 색상과 음영으로 인색 한 직업에있는 사람의 이미지를보기 위해 그림의 감정가가 될 필요는 없습니다.
Tatlin의 “아티스트”는 양질의 파란색 정장, 동일한 파란색 넓은 챙 모자 및 필수 지식인의 필수 액세서리 인 넥타이를 착용하고 있습니다. 그는 깨끗하고 깔끔하게 손질되었습니다. 사람의 얼굴로 현재 느끼는 감정을 판단하기는 어렵습니다. 그의 얼굴은 감정이 풍부하지 않고 집중적이고 진지합니다. 그의 특징은 왜곡되었지만 영웅의 나이는 40 년이 조금 넘습니다.
어떤 창조적 인 직업에 속하는 사람을 배신하는 것은 없습니다. 예술가이지만 어떤 장르 나 방향의 예술가? 단서는 사람이 손에 든 물건으로 주어질 수 있습니다. 그러나 이것이 브러시 또는 연필이며 아마도 펜인지는 분명하지 않습니다. 전통적으로 그들은 작가, 시인 또는 예술가의 모든 속성입니다. 그러나 당신은 그들을 예술가라고 부를 수 없으며 Tatlin의 사진은 그 반대라고 말합니다.
그림의 주제의 단순성은 예술가가 선택한 페인트의 색상으로 강조 표시됩니다. Tatlin이 가장 좋아하는 톤-청색, 적황색, 황색 및 회 회색은 수분이 많고 대담하게 사용되며, 선의 일반적인 형상의 색상과 대조적으로 유리합니다. 그림에서 작업하는 동안 아티스트는 두꺼운 두꺼운 기름기가 많은 획으로 캔버스를 채우기 위해 서두르지 않았습니다. 반대로 캔버스에는 부드러운 오일 표면, 부드러운 음영 및 다른 색조와 섞이지 않고 깨끗한 색상이 있습니다. 유사한 기술을 사용하여 Tatlin은 밀도와 질감을 떨어 뜨립니다.
“예술가의 초상화”장르의 단순성에도 불구하고, 예술가는 그 그림에 아방가르드 캐릭터를주었습니다. 묘사의 명백 함에도 불구하고, Tatlin은 청중에게 퍼즐을 남기고 그림에주의를 기울이고 생각하도록 강요했습니다.
