에곤 실레 (Egon Schiele)는 많은 자화상을 썼으며 그중 1912 년에 쓰여진 중국 제등과 과일이있는 자화상이 그중에서도 두드러졌습니다. 완벽한 페인팅 기법과 이미지의 완벽한 조화가 견딜 수없는 인상을주는 아티스트의 뛰어난 걸작. 나는이 초상화를 오랫동안 감탄하고 마지막으로 그가 면밀히 검토하고있는 것이 무엇인지, 무엇에 집중하고 있는지 이해하고 싶습니다.
끊어진 선, 밝은 색 반점, 가장 섬세한 색상 조합 만 없으며 중국어 등불은 단순히 절묘한 아름다움으로 바뀝니다.
이 초상화에서 작가는 자신의 생각에 몰입합니다. 시선은 먼 거리에 있으며이 거대한 검은 눈은 영혼의 움직임, 혁신가를위한 영원한 탐색을 반영합니다.
1914 년에 작성된 자화상을 대조하는 모습은 어떻습니까? 불과 2 년이 지났지 만 세상과 예술가가 변했고, 가장 중요한 것은 세상에 대한 태도가 바뀌었을 때 철학적 관념이나 몰입 자체는 없었으며, 아주 면밀한 모습 일뿐입니다. 그는 여기에 맨 신경과 같으며 어떤 이유로 그것이 아프고이 고통은 시간과 공간을 통해 우리에게 전달됩니다. 그리고 진정한 예술가 만이이 상태를 인색 한 그림 수단으로 표현할 수 있습니다.
시트의 흰색 배경은 완전히 중립입니다. 하드 라인과 눈에 띄는 색상으로 작업하는 마스터는 자신의 몸을 신뢰하지 못하고 움직임에 선명하고 긴장된 성격을 부여합니다. 도형의 모양이 불규칙하고 각이집니다. 밝고 비명을 지르는 단일 오렌지 톤이 표현력을 향상시킵니다.
