Serov의 풍경 “자란 연못. Domotkanovo”를 보면, 시공간 프레임 워크에서 “잃어버린”것처럼 작은 자연 입자가 여기에 묘사되어 있다는 느낌을 무의식적으로 얻습니다. 사실, 그러한 연관성은 즉시 발생하지 않습니다. 처음에는 시청자가 잘 구성된 구성 플롯과 좋은 각도 선택으로 고품질의 사진 만 볼 수 있기 때문입니다.
이 동화 세계에서 “침수”로 이미지가 점차 생겨나 고 연못의 표면이 깜빡 거리기 시작하고 캔버스의 반대편에 실제 현실이 존재하고 팔 길이에 도달한다는 것이 밝혀졌습니다.
풍경에는 시끄러운 소음, 열정, 감정의 격렬한 표현뿐만 아니라 서정적 인 방식으로 조율 할 수있는 장소가 없으며, 혼란스러운 생각을 완전히 거부하고 밝은 감정을 표현할 수 있습니다. 조화로운 느낌을주는 작가는 화려한 빛과 색 반점을 버리고 날카로운 전환을 제거했습니다. 가장 작은 세부 사항에서 균형, 금욕 균형을 볼 수 있습니다. 아마도 Serov는 사람들의 심리적 초상화를 만드는 법을 배웠을뿐만 아니라 자연의 “심리학”에 침투하는 것을 배웠습니다.
풍경의 명백한 개방성과 이해성에도 불구하고, 예술 애호가는 숨겨진 숨겨진 텍스트, 그림 은유를 발견하고 위대한 주인이 구현 한 새로운 예술적 측면을 발견합니다.
