유대인 신부 – Rembrandt Harmens Van Rhine

유대인 신부   Rembrandt Harmens Van Rhine

네덜란드 예술가 Rembrandt van Rijn “The Jewish Bride”의 그림. 회화의 크기는 121.5 x 166.5cm, 캔버스에 기름입니다. “렘브란트는 초상화 에서처럼, 그가 시인과 창조자가 될 수있을 때 문자 그대로 될 필요가 없다면 달라질 수있었습니다. 그를 위해 유태인 신부 영화에 출연합니다. 그런 식으로 쓰기 위해 여러 번 죽어야합니다.” 단어를이 그림에 적용 할 수 있습니다. “당신은 Frans Halsya의 그림에 대해 이야기 할 수 있습니다. 그는 항상 그 자리에 머물러 있습니다. 그러나 Rembrandt는 수수께끼에 깊이 빠져있어 아무 말도없는 말을 표현합니다.”Vincent van Gogh는이 그림을 전했습니다.

물론, 그것은 초상 이미지이지만, 누구? 아마도 유대인 시인 Don Miguel de Barrios와 그의 아내, 아니면 Rembrandt Titus와 Magdalena van Loo의 아들입니까? 아니면 금 세공인 Jan Lutma Jr. 와 그의 신부? 이 그림은 인물이 특정한 역할을하는 초상화이며, 구약의 부부 인 이삭과 리브가를 묘사하며 블레셋 땅에 정착했고 형제와 자매로 위장 할 것을 두려워합니다.

그러나 어느 날 창밖을 바라 보던 블레셋 왕 아비멜렉이 이삭이 그의 아내 리브가와 놀고있는 것을 보았습니다. 이전의 렘브란트 그림에는 창 밖을 바라 보는 왕의 이미지도 포함되어 있지만, 바티칸 로지아 (Batican Loggia)의 라파엘 (Raphael)과 같은 성서적 장면의 이미지가 그림의 예가되었다. Jacob과 Rachel의 동기 인 전통적인 이미지의 특정 영향이이 그림에 반영되었을 수도 있습니다. 그러나 렘브란트가 그의 해석을 제기 한 것의 한 부분에서 분명히 성서 본문의 모든 단어는 사랑 게임을 즐기는 것 이상을 의미하지 않으며이 이미지의 구성은 앉아있는 신부 인 리브가가 남편의 엉덩이 위로 다리를 던지라는 사실에서 비롯된다.

“The Jewish Bride”그림은 Rembrandt가 특별하고 보편적 인 것을 결합하고자하는 가장 높은 점입니다. 그는 구약의 일부로 보는 삶을 두 가지 방법으로 목표에 도달하며 무작위적인 포즈, 무작위 제스쳐가 지중해 예술의 확고하고 뿌리깊은 반복적이고 반복적 인 모티브로 축소됩니다. 신화의 모든 시적인 걸작에서와 마찬가지로, 그 구체화와 이유는 여기에 하나의 전체입니다. 렘브란트는 이삭과 리브가의 형태로 무작위로 사랑하는 부부를 묘사했습니다. 손짓이 유대인의 관여에있어 전통적이든 아니든, 이 그림은 옛날부터 전승 된 저장된 연방에 대한 확신의 상징이며, 세계에서 가장 흥미 진진한 회화 적 명화 중 하나 인 렘브란트의 느낌에 의해 헌납 된 그림입니다. “

이 그림은 렘브란트 그림의 비교할 수없는 승리입니다. 페인트가 묻어나는 불타는듯한 세계에서 불타는 빨강 색과 맑은 황금빛 색이 청동 색 녹색으로 빛나고 팔레트 나이프로 퍼져 나옵니다. 이 그림은 모든 살아있는 것들에 대한 열정적이며 열정적 인 찬송가를 들려주는 “가장 크고 가장 자연스러운 운동”으로 가득 찬 시선에 대한 기쁨입니다.