폴 고갱의 가장 유명한 그림 중 하나. 타히티에 설립 된이 박물관은 현재 미국 매사추세츠 보스턴의 미술 박물관에 위치하고 있습니다. 고갱은 1881 년에 타히티에 가서 자신의 모국어 인 프랑스보다 더 자연스럽고 단순한 사회를 추구했습니다. 그의 개인주의적인 신화를 표현한 몇 개의 다른 그림들과 함께 그는 1897 년에이 그림을 시작했고 1898 년에 졸업했습니다.
예술가는 그 자신이 제품을 그의 반성의 고결한 절정이라고 생각했다. 사진이있는 Boston Museum of Fine Arts의 관리인은 새로운 사실이 발견되면 사진 소유권의 역사에 대한 기록을 끊임없이 바꿉니다. 고갱은 1898 년 파리의 조지 다니엘 드 몽 프레이 (George Daniel de Montfreyd)에게 그림을 보냈습니다. 그것은 1936 년 뉴욕의 Maria Harriman Gallery에서 구입하기 전까지 다른 몇몇 파리 및 유럽 상인 및 수집가에게 양도되어 판매되었습니다.
보스톤 미술관 (Boston Museum of Fine Arts)은 1936 년 4 월 16 일 마리아 해리 만 갤러리 (Maria Harriman Gallery)에서 그것을 획득했습니다. 이 그림은 갤러리 시드니와 에스더 랍브의 일부인 톰킨스 컬렉션의 미술 박물관에 전시되어 있습니다. 높이가 약 1.5m이고 길이가 3.6m 이상입니다. 고갱은이 사진을 완성한 후 자살하기로 결심했습니다. 그는 사진이 오른쪽에서 왼쪽으로 읽혀 져야한다고 지적했다. 세 가지 주요 그룹은 제목에 제기 된 질문을 묘사한다.
자녀를 둔 세 명의 여성이 삶의 시작을 대표합니다. 중간 그룹은 성숙의 매일 존재를 상징한다; 마지막 그룹에서, 예술가에 따르면, “죽음에 다가가는 한 여인이 그녀의 생각에 화해하고 탐닉 한 것 같다”고 그녀의 발에서 “이상한 하얀 새는… 말의 쓸모를 나타낸다.” 배경에있는 푸른 우상은 고갱이 “다른 세상”이라고 묘사 한 것을 표현하는 것 같습니다. 사진의 완성도에 관해서 그는 다음과 같이 말했다. “나는이 캔버스가 이전의 것들을 능가 할뿐만 아니라 더 나은 것을 만들지 않을 것”이라고 말했다.
그림은 고갱의 혁신적인 포스트 인상파 스타일의 핵심입니다. 그의 예술은 동시에 인상적이거나 표현주의적인 힘을 전하려고 노력하면서 동시에 인상주의의 원리 인 페인트와 굵은 획의 명확한 사용을 강조했다.
