옴니버스에서 – Mary Cassat

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1. 편지 – Mary Cassat 1890 년대는 Cassat에서 가장 유익한 기간이었습니다. 이때 그녀는 다시 차트를 참조합니다. 1891 년 봄, Durand-Ruel 갤러리에서 첫 번째 개인전이 진행되었습니다. 일본 주인 우타 마로 (Utamaro)와...
2. 아침 화장실 – Mary Cassat 에드거 드가 스가 죽은 1917 년에, 그의 그림은 경매에 올랐고, 그 중에는 예술가의 작품으로 처음 받아 들여진 카사트 (Cassat)의 작은 캔버스가있었습니다. 말할 필요도없이, 카사트는이 오해에...
3. 헤어 스타일 – Mary Cassat 펜실베이니아와 파리에서 공부하는 동안 카사트는 학업에별로 관심을 보이지 않았습니다. 그녀의 초기 드로잉은 날카 롭고 약간 긴장된 라인과 활기찬 부화를 특징으로합니다. 1870 년대 후반, Mary Cassat는...
4. 마차에서의 엄마와 아이 – Mary Cassat 어머니와 아이의 주제 인 Mary Cassat는 평생 동안 자신의 삶을 발전 시켰습니다. 예술가는 실질적으로 그녀의 구성 및 심리학 가능성을 다 써 버렸고 동시대 인은 그녀가...
5. 세탁 여성 – Mary Cassat 벌거 벗은 여성 본문의 주제는 많은 화가들을 끌어 들였습니다. 인상주의자를 언급하지 않았습니다. 때로는이 이야기에 “고정”되어 있습니다. 이면에 흥미로운 것은 자유를 사랑하는 미국의 성격을 지닌 여성...
6. 티 파티 – Mary Cassat 메리 카사트 (Mary Cassat)의 집에서 여성의 이미지는 상당히 제한적으로 옮겨졌다. 예술가는 부르주아 사회의 기초에 의해 정의 된 삶의 일부만을 관리했다. 인상주의 여성으로서 그녀는 예를 들어...
7. 여름 – Mary Cassat Mary Kassatt의 독특하고 대담한 브러시로 만든 “여름”그림은 그녀의 작업이 너무 밝다는 마른 회의론자들의 불만을 상기시켜줍니다. 일반적으로 그녀의 창의적인 방식은 남성 사회의 편견없는 태도와의 끊임없는 투쟁입니다....
8. 설명 – Mary Cassat 그것은 XIX 세기 말에 여성의 초상에 새로운 것을 도입하는 것이 어려웠던 것으로 보입니다. 여성은 가장 “테리”학자에서 열렬한 현대인으로 끝나는 모든 것을 썼습니다. 그러나 Cassat의 여성...
9. 긴 장갑 – Mary Cassat Pastel Cassat은 항상 일했지만, 1900 년대 이후 그녀는 삶의 마지막에 파스텔 작품을 만들었습니다. 이 세월 동안 작가의 비전은 악화되기 시작했고, 그녀는 오래 동안 이젤에 서기가...
10. 롯지 – Mary Cassat 출생시 미국인 인 Mary Cassat는 부유 한 부모의 딸 이었지만 파리에서 회화와 보헤미안 생활을 위해 부유 한 미국을 교환했습니다. 그녀의 친구이자 선생님 인 Degas의 영향을...
11. 소녀는 그녀의 머리카락을 빗어 – 메리 Cassat 그녀의 작품이 Degas의 제품으로 오인 되었기 때문에 1917 년 “A Girl Brushing Her Hair”라는 그림과 함께 오해 한 것은 Cassat에게는 즐거운 행사가되었습니다. 실제로 작가는 제...
12. 꽃 매화 – Vincent Van Gogh 창작 활동을 통해 반 고흐는 일본 미술에 관심을 가졌습니다. 네덜란드에서 아직도 그는 일본 판화에 관한 책을 읽었습니다. 앤트워프 (Antwerp)에서 여러 판화를 사서 스튜디오에 배치합니다. 그...
13. 요시 와라 쿼터-우타가와 히로시게 매춘 업소가 위치한 분기는 1617 년에 설립되었으며 요시 와라 (Yoshiwara)라고 불리며 문자 그대로”리드 필드”를 의미합니다. 그러나 곧 원래 상형 문자가 동일한 소리 “Fun Field”로 대체되었습니다....
14. 비를 향한 다리 – 빈센트 반 고흐 Van Gogh는 인상주의 자의 작품에 익숙해지면서 일본 조각의 예술이 예술에서 일어났던 변화에 영향을 줄 수 있다고 결론을 내렸다. 예술가는 일본 페인트가 번개처럼 빨리, 분명하고 뚜렷하게...
15. 메구로의 새로운 후지 – 안도 히로시게 이 시리즈 외에도, 발행인 Woy Eykichi는 판화가 나열되고 그룹화 된 다른 시트를 발표했습니다. “에도 시대의 유명한 100 종류”의 각 시트에는 동일한 유형의 텍스트가 수반됩니다. 오른쪽...
16. 칸다 지구, 다이어 쿼터-우타가와 히로시게 에도 시대 초반에 상인 구역 근처의 칸다 지역에는 4 분의 1의 장인이 형성되었습니다. 그들은 직업으로 나뉘었고, 각 분기는 특정 직업이라고 불렀습니다. 직물 염색제는 코니 테에...
17. 우미가와 히로시게-스미다가와 강 하사 이바노와 타시 가마 이전에는 스미다가와 강 반대편을 건너는 센 주오 하시 다리가 건설되기 전에 Hasiba no watashi 교차로를 이용하여 Mukojima 섬에 도착할 수있었습니다. 에도에서 가장 오래된 교차로였습니다. 조각은...
18. 오하시 다리와 아타케 지역의 강우량 – 안도 히로시게 조각의 이름에는 토 피니 마가 포함되어 있습니다 : Ltaku – 히로시게 조각을 볼 수있는 지역의 모국어 이름입니다. 이 먼 해안은 16 세기 후반에 등장한 훌륭한...
19. 진흙 투성이 – Edgar Degas 에드가 드가 (Edgar Degas)는 클로드 모네 (Claude Monet)와 마찬가지로 인상주의의 창시자 중 한 명으로 간주됩니다. 그의 삶은 쉽지 않았지만 어려운 삶의 모든 상황에서 그는 명예롭게...
20. 입욕 후 – 에드가 드가 Edgar Degas의 “목욕 후”는 더 이상 유혹을 받거나 놀랄 수없는 시대에 저자가 썼습니다. 작가의 경험은 여성 신체의 정확한 이동, 연령 관련 뉘앙스 및 변화를 설명합니다....
21. 압생트 연인 (카페의 사람들) – 에드가 드가 가장 유명한 작품 중 하나 인 “Absinthe”Edgar Degas는 1893 년에 “카페의 사람들”이라고 썼습니다. 그림에서, 예술가는 카페 테이블에 앉아있는 남자와 여자 두 사람을 묘사했습니다. 남자가 완전히...
22. 배우 사와무라 소주로 3 세 – 카츠 카와 Syunse의 초상화 하루노 부 (Harunobu)는 1764 년 말에 여러 가지 색으로 인쇄 된 에고 미 일러스트 달력을 출판했다. 그들은 하루노부의 친구이자 교육자 인 오쿠보 진 신시 (Okubo...
23. 수건으로 자신을 닦는 여성 – 에드거 드가 Edgar Degas 수건으로 몸을 닦는 한 여인, 그림의 묘사 “타월로 몸을 닦는 한 여인”은 인상파 인 Edgar Degas에 속합니다. 희귀 한 필기 기법 인 파스텔...
24. 사냥 양복 – 루이 Caravaque에서 소년의 초상화 처음으로 L. Caravac의이 작품은 1870 년 상트 페테르부르크에있는 러시아어 초상화 전시회에서 “어린 시절의 Peter III 초상화”로 전시되었습니다. “Lomonosov and Elizabethan Time”전시회에서 캔버스는 L. Caravac의 “Portrait...
25. 비행 시도-마이클 웰런 꿈과 현실에서 날아가거나 “탈출 하려다”는 것을 마이클 웰란의 즐거운 그림이라고합니다. 손을 들고 손을 흔들고 땅을 벗어 날아가 행복으로 얼어 붙어 꿈을 꾸지 않았습니다! 미국 예술가...
26. 트로이카 – 보리스 쿠스토디 예프의 풍경 예술 환경에서 예술가로서의 쿠스 토디 에프 (Kustodiev) 형성의 해에 그래픽에 대한 관심이 강화되었다. 그녀의 눈 앞에서 그녀는 독립적 인 예술 형식으로 만들어졌습니다. 인생의 덧없는 현실에...
27. 파란 의자에있는 소녀 – 메리 카사트 메리 카삿 (Mary Cassatt)은 인상파 화가이자 그래픽 아티스트로, 미국 원주민 이었음에도 불구하고 프랑스에서의 삶의 대부분을 보냈다. 그녀의 그림 중 압도적 인 대부분은 여성에게만 쓰이지 만,...
28. 미나토 진자 신사 덴 포자이나 리 바시 다리-우타가와 히로시게 전경에서 히로시게는이나 리바시 다리와 하테 보리 운하가 보이는 두 상선의 돛대를 묘사했습니다. 많은 수의 인공 운하는 마리나 건설에 대한에도만의 깊이가 불충분하다는 것으로 설명되었습니다. 선박은 급습하여...
29. 조선 – Berthe Morisot “건물 배들”은 그림 기법의 구성과 사용면에서 간결한 그림입니다. 버사 모리 ot (Bertha Morisot)은 회색 하늘의 빛에 의한 영향을 자유롭게 전달하며, 일부 지역에서는 밝은 곳을 밝게합니다....
30. Geisha 축축하게하는 석탄 – Rooser – Hosoda Esey 그의 작품에서, ukuye-e 풍경의 특징은 가장 생생하고 완벽한 구현을 얻는다. 이미 토토 옥수수, 토카이도 고주산주기 노우치 등 초기 히로시게 조경 시리즈에서는 창립자 호쿠사이와 비교하여 히로시게가...
31. 새로운 워크샵의 건설 현장 – Alexander Deineka Deineka의 그림 새로운 워크샵의 건설에서, 그것은 산업화에 대한 예술가의 매혹을 말합니다. 이 틀 내에서 그는 사회주의 건설 프로젝트의 정신을 반영하는 많은 작품을 만들었다. Deineka는 OST의...
32. 시바 심 메이 신사, Shib Zojoji Monastery-Utagawa Hiroshige 산 젠잔 산에있는 조 조지 수도원은 여수 학교 관동 지역의 주요 사원이었습니다. Hiroshige는 수도원의 정문 인 Daimon의 빨간 문 앞 광장을 묘사하며 왼쪽의 조각에 표시됩니다....
33. Odemmata의 직물 매장 – Ando Hiroshige 히로시게의 후기 풍경은 호쿠사이의 풍경보다 덜 일반화되고 상징적입니다. 그러나 그 (것)들과는 다른, 전성기의 전성기의 주요 원리의 한개, 즉 일어나고있는뿐만 아니라 그것의 감정적 인 대기권을 전하기...
34. 야생 장미 – 빈센트 반 고흐 정신병을 앓고있는 세인트 레미 (St. Remy) 병원 치료 중 반 고흐 (Van Gogh)가 그린 그림 중 하나입니다. 병원 정원의 모퉁이는 예술가를위한 유일한 야생 동물 섬이었고,...
35. 나사렛에서로 레토로 마리아 집 이동-Tiepolo Giovanni Balista Tiepolo의 “나사렛에서로 레토로 마리아의 집 이동”은 나사렛에서 베네치아 산타 마리아 교회를위한 두 개의 벽화 디자인 중 하나입니다. 두 번째는 로스 앤젤레스의 폴 게티...
36. 제인 에이브릴 (Jard Avril in Jardin de Paris)-앙리 드 툴루즈 로트렉 “Jane Avril”작품의 관점은 유명한 캉캉 댄서의 공연을 알리는 포스터로 디자인되었으며 툴루즈-로트렉 (Toulouse-Lautrec)이 극도로 존경하는 예술가 인 Edgar Degas의 스타일과 비슷합니다. 동시에 작품은 독창적 인 재능으로...
37. Colesa Mountain – Claude Monet 서구는 19 세기 중반에 일본 문화를 발견하기 시작했습니다. 안도 히로시게, 카츠 시카 호쿠사이, 기타가와 우타 마로 등의 예술가가 창작 한 「우계예」라는 일본의 목판화에 크게 감동...
38. 시노 오노 노 코마티 – 카츠 시카 호쿠사이 풍경이 자연과 인간에 대한 철학적 성격의 본질 인 호쿠사이와 달리, 히로시게는 가장 먼저 작사가입니다. 1830 ~ 1840 년대 그의 풍경 시트에서 자연에 대한 작가의 태도는...
39. 페르난도 서커스의 미스 라라 – 에드거 드가 1873 년 페르난도 서커스는 프랑스 수도에서 일하기 시작했고 거의 즉시 여가 활동을 위해 가장 매력적이고 가장 좋아하는 장소가되었습니다. 서커스 공연자의 공연은 평범한 파리 인뿐만 아니라...
40. 하네다 교차점, 벤텐 신사-우타가와 히로시게 이 조각에서 Hiroshige는 대조 계획의 동일한 기술을 사용하여 보트 맨의 다리와 팔을 전경으로 급히 밉니다. 히로시게는이 지역에서 가장 특징적인 동기를 선택합니다. 다마가와 강을 가로 질러...