고갱의 가장 논란이되는 작품 중 하나. 어떤 사람들은 화가에 대한 깊은 철학적 반영을 보지만, 다른 사람들은 저자를 종교적 감정을 되찾은 신성 모독 자라고 생각하는 경향이 있습니다. 이 작품을 상징주의와 같은 새로운 방향으로 유사한 캔버스 “그린 그리스도”와 함께 생각하는 사람들도 있습니다.
이 작품은 예술가가 방문하기를 좋아하는 Arles에서 제작되어 농촌 풍경에 감탄했습니다. 일반적으로 고갱은 종교적인 주제를 묘사하는 것이 전형적인 것이 아니지만 어느 정도의 종교와 관련된 몇 가지 작품은 사소한 견해와 혁신적인 구체화로 구분됩니다.
“노란 그리스도”라는 그림을 보면서 가장 먼저 눈에 띄는 것은 한 음모 틀 안에서 서로 충돌하는 영웅 들간의 불일치입니다. 이미 일어난 모든 일이 무관심 할 때 고통의 정도를 나타내는 십자가에 못 박힌 그리스도는 조용하고 다소 고립 된 세 명의 브리타니아 농부들에게 둘러싸여있다. 개방 된 공간에서 일하는 초록빛 밭과 농민들의 시골 풍경은 부조리의 시점으로 그 장면을 가져옵니다.
이미 언급했듯이 제시된 캔버스는 다르게 해석됩니다. 해석 중 하나는이 그림은 Gauguin이 종교적 문제에주의를 기울이려는 시각적 시도 였다고 말합니다. 사회는 그리스도 께서 모든 인류를 위해 가져온 위대한 희생을 오랫동안 잊어 버렸습니다. 그래서 농민 소녀들은 죽어가는 순교자, 무관심하고 냉담한 비극적 인 사람들과 십자가에 숨어 앉아 있습니다.
줄거리뿐만 아니라 “옐로우 그리스도”에서 oddious – 고갱 컬러의 새로운 해석을 제공합니다. 그림의 일반적인 색상은 노란색이지만 배경과 문자는 일치하지 않을뿐만 아니라 서로 병합됩니다. 색깔 자체는 금빛, 평화 롭고 즐겁고 화창한 일과는 정반대입니다. 감정적으로 복잡한 작품을 만들기로 선택한 것은 화가였습니다.
유명한 극작가이자 작가 인 옥타브 미르 보 (Octave Mirbeau)는이 영화에 고딕 심볼, 카톨릭 정서, 인도 명상, 야만적 인 엄숙함을 논란의 여지가있는 것으로 썼다.
