그림 “12 개의 해바라기가있는 꽃병”은 빈센트 반 고흐 (Vincent Van Gogh)가 1889 년에 그린 것입니다. 그때도 그는 불치의 정신 질환으로 고생했습니다. 캔버스는 빛과 기쁨으로 가득 차 있습니다. 많은 비평가들과 감정가들은 그림이 너무 밝은 색으로 만들어 졌다고 믿는다. 거의 모든 작품에서 황색을 사용했기 때문에이 색상을 너무 적극적으로 사용하면 작가의 정신을 침해하는 신호가됩니다.
모든 것이 흐릿하고 명확하지 않게 그림이 만들어지며 모든 물체가 무작위로 부주의하게 배치됩니다. 예술가는 그의 그림 중 일부는 그에게 발명되지 않았다고 종종 말하면서, 그는 이러한 생각들이 그를 머리에 목소리로 제시했다고 주장했다. 그는이 그림들의 그림이 우리의 현실과 관련이 없다고 믿었습니다. 그는 머리에 목소리가 들리는 것을 막기 위해 그림을 그렸습니다.
그림의 해바라기는 뱀을 닮았는데, 뱀은 관객을 밀접하게 바라보고 이상한 세계로 조여줍니다. 이 그림을 볼 때 꽃병에있는 꽃을 수정하여 그릇에서 아름다운 한 가지를 만들어보고 싶습니다. 한편으로는 그림의 음모가 고통스럽고 지루하고 단순하지만 다른면에는 감정이 많이 들어 있습니다. 그림은 마치 살아있는 것처럼 밝은 색으로 사람의 기분에 영향을 미치고 자신의 의식에 들어가고 나쁜 생각을 듣고 긴장하게 만듭니다.
“해바라기”는 이상하고 때로는 무서운 해바라기 이미지로 가득 찬 예술가 작품에서 다소 이상한시기입니다. 이시기의 그림 인 반 고흐 (Van Gogh)는 페인트 브러시 대신에 impasto technique을 사용하여 만들었으며 평범한 작은 칼을 사용하여 적용했습니다. 이로 인해 그림이 평평 해 보이지 않고 표면 위의 모든 선이 튀어 나와 시청자가 캔버스를 자세히 볼 수 있습니다. 이 경우 그림의 음모는 실제의 특징을 얻습니다.
