반 고흐는 파리에서 1887 년 봄에 그라스에 앉아있는 여인을 그렸다. 이것은 예술가의 가장 인상파적인 그림 중 하나입니다. 구성과 색채 구조에 따라 르누아르 (Renoir)와 마네트 (Manet)의 그림이 그려집니다.
반 고흐 (Van Gogh)는 그가 본 것으로부터 인상을 전달하는 데 중점을 둡니다. 여자는 나무 그늘에서 잔디에 앉아있다. 반 고흐는 편안한 자세, 부드러운 특징, 세심한 시선을 쉽게 묘사했습니다. 그 소녀 뒤에는 풍부한 노랑색으로 밝게 빛나는 햇볕이 잘 드는 패치가 있습니다. 잔디 위에서 그들은 햇빛으로부터 눈부신 빛을냅니다.
예술가가 서둘러 자신이 보았던 음모를 캡처 한 것처럼 그림이 빨리 그렸다. 밝고 밝은 색상의 플레이에 매료되어 그는 볼륨의 모델링과 그림의 정확성에 신경 쓰지 않고 그림과 얼굴의 윤곽을 유창하게 그립니다. 그는 가장 집중적으로 컬러 뉘앙스를 표시하여 소녀의 피부에 푸른 빛을 반사합니다.
잔디는 빠른 정력적인 스트로크로 기록됩니다. 반 고흐 (Van Gogh)는 황토색과 녹색의 무지개 빛깔의 색과 봄 자연의 색채를 풍부하게 전달합니다. 빠른 붓놀림으로 그는 화려한 봄 꽃을 묘사합니다. 그림은 다른 양지 바른 분위기 다. 그것은 낙천주의와 주변의 현실에 대한 감탄으로 가득하다. 반 고흐 (Van Gogh)는 자연의 아름다움과 인간의 아름다움에 동등한 관심을 기울여 색채의 풍성함과 작사의 서정성을 통해 감탄을 표했다.
