얼마나 열렬히 그린은 삶을 사랑했는지, 적어도 죽음의 문제로 점령 된 정도에서 볼 수 있습니다. 발둥에서의 죽음 문제와 밀접한 관련이있다. 관능적 인 문제이다. 그는 몸의 아름다움과 퇴색의 공포에있어 신체에 깊이 관심이 있습니다.
“여자와 죽음의 세 시대”는 한스 발둥 그린의 가장 유명한 그림이다. 서로 다른 시대의 예술가들이 가장 좋아하는 주제는 사람의 나이, 젊음, 노년, 아름다움과 인간의 시들음을 상징적으로 묘사 한 것입니다.
그림에 묘사 된 우화적인 여성 인물은 잠자는 아기의 형태로 어린 시절을 보내고 젊음을 피고 노년을 쇠약하게 만들고 마침내 모래 시계가 달린 골격 형태로 죽음의 무자비한 시간에 대해 생각하게합니다.
발둥 그린의 그림에서 인체의 아름다움에 대한 반성은 거의 항상 끔찍한 죽음의 이미지와 충돌합니다. “죽음과 죽음과 죽음은 다시 한번 Hans Baldung Green을 썼다 – 희끄무레하고 두꺼운 관절, 엉덩이 뼈의 우울한 뻔뻔 함, 그리고 한때 손이었던 것이 무거운 황금색 팔찌를 매달아 매끈하게 만들었다. 인간 육체의이 끔찍한 일몰 전에, 이 거지는 남아 있습니다… “
Hans Baldung Green은 한 번 이상 삶과 죽음의 주제로 돌아 왔습니다. 이 주제는 북 르네상스 예술의 특징이지만 주인은 그것을 가장 깊고 깊게 표현했습니다. 영화 “7 세, 여성과 죽음”-이 주제는 아포지에 도달했습니다. 우리 앞에는 여성의 세속적 인 길을 상징하는 일련의 여성이 있습니다. 그녀가 젊었을 때 얼마나 매력적이었던간에 – 기형과 죽음을 지닌 노년은 불가피합니다.
