그림은 훌륭한 색감과 장식적인 아름다움의 이미지를 만들었습니다. 그린 그 로브에 젊은 여성이 묘사되어 있습니다. 작가 자신은 “목걸이”를 “이교도의 그림”이라고 불렀다. 그녀의여 주인공은 봄의 성격과 힘이 넘치고 꽃이 햇빛을 향해 머리를 돌리고 있습니다. 그림은 꽃이 만발한 허브의 모공 인 5 월 자연의 이미지에서 영감을 얻었습니다. “… 늦은 봄,”Borisov-Musatov는 “내 마음을 현실감 넘치는 생생한 이미지로 가득 채운다”고 말했다. 관통하는 그림은 에메랄드 목걸이의 감각적 인 시작과 예술가의 다른 작품을 구분합니다. 자연과 사람이이 공통 호흡에 합병되었습니다.
“에메랄드 목걸이”는 건축물에 유기적으로 적합하고 연결될 수있는 기념비적 인 프리즈 (frieze)로 이미 충분히 인식 될 수 있습니다. 그림에 첫번째 etudes는 Musvalovs가 여름을 보낸 Khvalynsk의 가까이에 Cheremshany의 도시에서, 만들었다. 그들의 집은 참나무로 둘러싸인 정원에 서있었습니다. 아티스트는 무늬가있는 오크 잎을 매료 시켰습니다. Stanyukovich가 회상 한대로, “Victor Elpidiforovich는 창고에서 개조 한 그의 작업장에서 서 있던 그의”에메랄드 목걸이 “에 화환에 이번에 열심히 일했다. 잎에 빛의 놀이에. “
그러나 그림의 스케치에서 마스터가 해결 한 야외 작업은 그림에서 합성됩니다. 색깔은 압축되고 넓은 표면을 덮고 양식을 일반화하며 명시 적으로 장식되어 있습니다. 그리고 결코 예술가의 컬러 팔레트는 너무 강렬했습니다. 실제로, 에메랄드의 그늘이 풍경 배경을 지배합니다. 연못과 마찬가지로 지평선도 없지만 물 표면에 여전히 반사 된 공간이 있다면 에메랄드 목걸이에서 참나무 잎으로 장식 된 민들레가있는 녹색 잔디가 바로 배경이지 공간 환경, 배경, 캔버스의 평면과 그림과 평행을 이룬다. 그리고 여섯 명의 여성 인물이 포즈의 정적 인 모습을 보이면서 여전히 왼쪽에서 오른쪽으로 움직입니다.
처음으로, Borisov-Musatov는 다중으로 나타나고 등장 인물은 움직입니다. 전체 그림은 물결 모양의 단일 리듬으로 스며 든다. 그를 따라 오크의 잎과 풀밭에있는 하얀 민들레의 머리가 상응하는 패턴에 맞고, 인물들은 캔버스의 평면에 놓여지고, 손과 머리는 움직입니다. Sunset at Walk 에서처럼 왼쪽 두 숫자를 그룹에서 오른쪽으로 분리하여 포즈를 취하고 있습니다. 그러나 그 거리는 황토색 드레스의 중심 인물에 의해 극복되고 머리와 손짓으로 두 소녀가 그녀와 그녀의 친구들을 따르도록 초대하는 팬과 함께한다. 녹색 배경에있는 민들레와 오른쪽에 기울어 진 참나무 가지도 왼쪽 그림과 오른쪽 그림을 연결합니다. 행렬은 흐르는듯한 멜로디처럼 부드럽게 움직이며 복잡한 디자인, 무지개 빛깔,
