양파가 든 꽃 냄비 – Vincent Van Gogh

양파가 든 꽃 냄비   Vincent Van Gogh

파리에서는 반 고흐가 더 밝고 깨끗한 팔레트를 만드는 데 집중했습니다. Theo Van Gogh는 어머니의 편지에서 Vincent가 끊임없이 꽃을 그리고 있다고 썼습니다. 밝은 포화 된 식물의 색조는 그에게 그림의 색 구조를 훨씬 더 순수하게 만들어주었습니다.

그러나 꽃 외에 아직도 정물 피는 다른 가정 용품이었고 때로는 가장 평범했습니다. 그러한 스케치는 교육 작품의 본질을 가지고 있었는데, 그림의 초점은 그 그림이 실행되는 방식에 있습니다. 1887 년에 작성된이 작품은 작가가 자신의 목표를 달성하는 데 큰 성공을 거둘 수 있음을 보여줍니다.

남비에있는 양파는 정밀한 솔을 사용하여 매우 조심스럽고 정확하게 기록됩니다. 풍부한 녹색 색상이 빛을 차갑게합니다. 수분이 많은 녹색은 벽지 패턴의 핑크 오렌지 색과 대조됩니다. 이 벽지는 반 고흐 (Van Gogh)의 여러 그림에서 볼 수 있습니다. 예를 들어, 카라 페가있는 정물 (Still Life)과 판에 레몬 (Lemons on a Plate)에서 볼 수 있습니다.

파란색 페인트의 얼룩 반 고흐는 벽에 일광의 반사를 보였다. 테이블의 표면에서 주변의 물체에 대한 적색, 주황색 및 황색 반사와 함께 동일한 파란색 색상이 재생됩니다. 이러한 대조적 인 획의 게임은 테이블 탑의 불명확 한 색을 비정상적으로 다채롭고 흥미롭게 만듭니다.