아테나 팔라스 – 구스타프 클림트

아테나 팔라스   구스타프 클림트

1889 년 오스트리아에서는 유명한 근대주의 화가 구스타브 클림트 (Gustav Klimt)의 창시자 중 한 사람인 비엔나 탈퇴 (Vienna Secession) 전시회가 열렸습니다. 예술가는 그림을 쓰고 시연 할 수있는 기회를 얻기 위해이 협회를 만들었습니다. 그 그림은 사회의 도덕적 틀을 뛰어 넘었습니다. 다른 많은 예술가들과 마찬가지로 비엔나 탈퇴는 팔라 나를 아테나의 상징으로 만들었습니다. 첫 번째 전시회가 비엔나에서 열렸을 때 주요 그림 중 하나는 구스타브 클림트 (Gustav Klimt)가 쓴 ‘팔라스 아테나 (Pallas Athena)’였다.

이 그림은 클림트가 그린 다른 여성 인물처럼 보이지 않습니다. 그의 그림의 대부분은 여성을 열정적이고 정교하며 섹시하게 표현했습니다. 그러나 아테나는 그들 모두와 다릅니다. 그녀는 호전적이고 강하고 강력합니다. 따라서 그것은 분리 주의자의 상징이되었고, 그들은 창조적 인 자유를 원했습니다. 이 그림은 비평가들에게 크게 충격을 주었고, 대중들 사이에서 이것은 “탈퇴의 악마”라고 불렸다. 그녀의 반짝이는 반짝이는 투구, 갑옷 및 표현력이 눈길을 끌고 있습니다.

이 그림은 Gustav Klimt의 “황금기”의 시작을 의미합니다. 이 기간은 예술가가 자신의 작품 대부분에서 적극적으로 사용한 금도금 때문에 그 이름이 붙여졌습니다. 이것은 예술가의 작품에서 새로운 단계였습니다. 이 기간은 예술가의 삶에서 가장 성공적이고 결실을 맺은 것으로 간주됩니다. 그리고 그의 가장 좋은 그림이 그렸다.

아테나는 클림트가 그녀의 여성 성과 섹슈얼리티가 아니라 그녀의 신성한 본질에 관심이 있었다. 아마이 여자가 비정상적인 모습을 보였기 때문일 것입니다. 그녀는 다른 여신들과 달리 남자의 갑옷과 무기를 착용했습니다. 그녀는 여자 였음에도 불구하고 남성의 호전적인 성격을 가졌습니다. 덕분에 팔라스 아테나는 클림트가 그려 본 모든 여성 중 가장 강했다.

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