아기의 숭배 (다윗의 씨앗)-William Michael Rossetti

아기의 숭배 (다윗의 씨앗) William Michael Rossetti

1850 년대 후반부터 Rossetti는 종교적인 주제에 관한 많은 그림을 그렸으며, 부분적으로 건축가 John P. Seddon의 Landuff Cathedral에있는 제단을 그리는 순서에서 영감을 얻었습니다. 이 수채화는 제안 된 그림의 첫 번째 스케치가되었습니다. 1858 년 미국의 비평가 찰스 엘리엇 노턴 (Charles Eliot Norton)에게 보낸 편지에서 로세티는 “다윗의 씨앗”이라는 삼부작 계획을 다음과 같이 설명했다.

나는 옆구리에 다윗을 쉐퍼드로, 다윗을 왕으로 썼다. 예수의 조상은 동시에 유아 그리스도를 숭배하기 위해 온 왕과 목자를 상징한다.

처음에는”숭배”의 중심 장면을위한 프레임이 차르 데이비드와 사도 바울의 이미지로 작용할 것이라고 가정했지만, 이 음모를 너무”부정적”으로 생각하면 로제티는 그것을보다 민주적 인 이미지로 대체했습니다. 다윗의 씨앗은 교회를 위해 특별히 만들어진 종교적 주제에 관한 라파엘 이전의 몇 안되는 작품 중 하나입니다. 이 그림의 대부분은 공개 전시회를위한 것이며 개인에게 판매되었습니다.

“공상”구성은 1855 년 Ruskin이 그리스도의 탄생을 명령 한 장면을 기반으로합니다. Rossetti는 완성 된 작품을 그의 최고의 작품 중 하나라고 생각했지만, 비평가는 불평 할 것을 발견했고 Rossetti는 심각한 변화를 강요했습니다. 그럼에도 불구하고이 작품은 제단의 중앙 부분을위한 아티스트 모델로 사용되었습니다. 엘리자베스 시드 달 (Elizabeth Siddal)의 특징을 가진 날개 달린 천사가 예수가 막 태어난 곳으로 들어갑니다. 목자는 그리스도의 손에 입맞춤을한다. 왕은 영예의 우위를 인정하면서 자신의 모범을 존중한다. 천사들은 신비로운 의미로 가득 찬 장면에서 창문을보고 서까래를 내려다 본다.

삼부작 “다비 도보의 씨앗”은이 스케치와 비슷합니다. 천사들이 방 전체를 가득 채웠다. 그림의 배열이 변경되었습니다. 중앙 부분에서 Siddal의 미묘하고 부드러운 특징은 Jane Morris의 더 기념비적 인 물리적 특성으로 대체되었습니다. 풍부한 색상 팔레트와 밀접하게 설정된 수치는 특히 베네치아 예술의 영향을 반영하며, 1850 년 말에 로렌 티는 피렌체와 시에나 콰트로 첸토 예술가 (예를 들어 산드로 보티첼리 (Sandro Botticelli) 및 얀 반 아이크 (Jan van Eyck))의 초기 선호를 대체했습니다.

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