회화 “십자가에 못 박히심”에는 두 가지 변종이 있습니다. 두 버전 모두 청중에게 우울한 인상을 남겼습니다. 시체가 십자가에 못 박히고 얼굴의 특징이 죽음의 고뇌와 고통의 마지막 외침에 의해 왜곡되었을 때 그리스도의 세속적 인 삶과 그의 순교의 마지막 순간의 절망의 깊이는 아무도 무관심하게 만들지 않았습니다. 이 작품에서의 겔의 그림은 유 별나게 표현적이고 놀랍도록 표현적이다. 주된 그래픽 기술은 빛과 그림자의 날카로운 대조입니다.
“십자가상”의 운명은 극적입니다. “열정 사이클”의 회화를 오랫동안 불명예로 삼아 작가의 아들은 1899 년에 아버지와 여러 가지 스케치와 두 가지 버전의 십자가 형 수술을 함께 받았다. 1952 년까지, 그들은 제네바 근처의 한성에 보관되었지만, 그의 여주인의 죽음이 팔리고 알려지지 않은 손에 떨어진 후에. 첫 번째 버전은 파리 박물관 d’ Orsay에서 운 좋았으며 2006 년 봄, “열정주기”의 다른 작품과 함께 국가 Tretyakov Gallery의 Ge 홀에서 “Crucifixion”이 전시되었습니다.
전시회가 끝나면 캔버스는 파리로 돌아 왔습니다. 두 번째 변종은 20 세기에 존재하지 않았던 것으로부터 비롯되었으며 소련 문화부 (USSR Ministry of Culture)의 특정 수집가에 의해 제안되었습니다. 이 작품의 인수에 대한 거절이 있었고, 그 그림은 다시 망각으로 빠져 들었습니다. 그 이후로 스위스로 수출 된 화가의 다른 작품의 운명뿐만 아니라 그 위치도 알려지지 않았습니다.
