Jacopo Tintoretto “Crucifixion”사진. 사진의 크기는 536 x 1224 cm, 캔버스에 오일입니다. 비극적 인 갈등, 사람들의 슬픔과 고통은 예술가 Jacopo Tintoretto에 의해 특별한 힘으로 표현되지만, 시대의 특징과는 달리 간접적 인 형태로 Scuola di San Rocco의 수도원과 Tintoretto의 두 번째 기간의 특징을 위해 만들어진 “Crucifixion”이라는 그림에서 간접적 인 형태로 표현됩니다.
그림은 거대한 위층 홀에 인접한 방과 관련하여 큰 사각형의 전체 벽을 채 웁니다. 그리스도의 십자가에 못 박히신 장면과 두 명의 강도뿐만 아니라이 구성에는 십자가에 매달린 제자와 주변 사람들의 군중이 포함됩니다. 양쪽 측벽의 창문을 통해 들어오는 빛이 방 전체를 넓히기 때문에 보는 관점으로 인해 거의 파노라마 느낌을줍니다. 태양이 이동함에 따라 변화하는 두 개의 반대되는 빛의 흐름이 서로 엇갈 리면서 그림이 번쩍이고, 이제는 번쩍이고, 죽어가는 색으로 생생하게 표현됩니다.
컴포지션 자체가 모든 무결성에서 즉시 뷰어 앞에 나타나지는 않습니다. 관객이 큰 홀에있을 때, 처음에는 십자가의 발과 슬픔에 사로 잡힌 십자가에 못 박힌 제자 그룹 만이 문 루멘에 보입니다. 슬픔으로 깨어진 어머니를 돌보아 슬퍼하는 사람들도 있습니다. 열정적 인 절망에 빠진 다른 사람들은 처형 된 교사에게 시선을 돌립니다. 그는 사람보다 높은 십자가에 의해 승천했지만 아직 보이지 않습니다. 이 그룹은 완전하고 명확하게 제한되며 독립적 인 구성을 형성합니다. 그러나 John의 시선과 십자가의 축은 이것이 더 넓고 포괄적 인 구성의 일부일뿐임을 나타냅니다.
관객은 문에 와서 이미 아름답고 강한 고난으로 고통을 겪고있는 그리스도에게 보여지고 있으며, 슬픔이 그의 얼굴을 친척과 친구들에게 구부리고 있습니다. 또 다른 단계-방에 들어간 시청자 앞에서 거대한 그림이 펼쳐져 사람들의 군중이 혼란스럽고 호기심이 많고 승리하고 자비로운 사람들로 채워졌습니다. 이 혼란스러운 사람들의 바다 속에서 외로운 사람들이 십자가의 발 아래로 밀려났습니다. 그리스도는 우울한 하늘에 대하여 인광적인 색채의 광채로 둘러싸여 있습니다. 그의 뻗은 손은 십자가의 가로대에 못 박히는 것처럼 마치이 곤경에 처한 시끄러운 세상 전체를 포용하는 것처럼 그를 축복하고 용서합니다.
그림 “Crucifixion”은 실제로 전 세계입니다. 한 가지 설명으로 소진 할 수 없습니다. 인생에서와 마찬가지로, 그 안에있는 모든 것은 예상치 못한 동시에 동시에 중요하고 중요합니다. 캐릭터의 르네상스 플라스틱 성형과 인간 영혼의 깊은 투시도 인상적입니다. 잔인한 진실성을 가지고 작가는 헛된 안주로 처형을 바라보며 수염 난 족장의 이미지를 조각하고, 슬픈 부드러움을 가진 노인은 지친 마리아를 향해 절을하고, 젊은 요한은 슬프게도 엑스터시에 죽어가는 선생님에게 눈을 돌렸다.
